Christoph Roos

Buch der Schatten 124

2012-01-30T05:47:00.004+01:00

Unfinished

2012-01-29T05:22:00.004+01:00

Hier ein paar Beispiele aus meinen
unvollendeten Werken.

Zu datieren wohl
so auf Anfang der achtziger Jahre???

Ein Epos aus der ruhmreichen Zeit
des Wilden Westens...

...um was es bei der Geschichte genau gegangen ist,...

...entzieht sich im Moment meinem
Erinnerungsvermögen.

Und da die Seiten nicht
nummeriert sind, weiss ich auch nicht
mehr genau, in welcher Reihenfolge
die Sache gedacht war.
Ich bitte um Nachsicht.

Wer sucht, der findet

2012-01-28T06:02:00.002+01:00

Manchmal sucht man etwas,
und findet etwas ganz Anderes.

So, wie ich hier eine Mappe mit
Teilen von angefangenen Comics
gefunden habe, die ich
längst verschollen glaubte.

Dass ich nun dafür nicht mehr weiss, wo der
Rest der Zeichnungen gehortet ist,
ist ein kleiner Wermuthstropfen bei der
Sache. Aber egal!

Russ Manning Wyatt Earp

2012-01-27T05:39:00.001+01:00

Russell Manning 5.1.1929 -1.12.1981 war ein ungeheuer
produktiver Zeichner,...

...der in seinem kurzen Leben
nebst Tarzan und Korak auch die Serie
Magnus, Robot Fighter
oder die frühen Star Wars
Zeitungsstrips zeichnete.

1953 begann er für Western Publishing zu arbeiten
und schuf , nebst vielem anderem, eine ganze Reihe von
Wyatt Earp Abenteuern, die auf deutsch als Fernseh Abenteuer im
Neuen Tessloff Verlag erschienen.

Earp war getreulich Hugh O'Brian nachempfunden,...

...der die Figur des legendären Towntamers
in der gleichnamigen Fernsehserie darstellte.

buntline-special

Earp schlug sich abwechselnd in Dodge City und
Tombstone mit Schurken aller Gattung
herum...

... wobei in Tombstone die Clanton Bande zum festen
Repertoire gehörte.

Mannings Zeichnungen waren sauber und klar,...

...während dem ein anderer Zeichner,
ich glaube, Alex Toth, ...

...zwar stimmungsvoll,...

...für meinen damaligen
Geschmack aber etwas zu schusselig
zeichnete.
Nun, jedenfalls immer noch Herausforderung genug um
weit über die Jugendjahre Stunden
und Aberstunden am Zeichentisch zu hocken,
den Vorbildern nacheifernd,
bis ich endlich auch ein halbwegs zufriedenstellendes
Resultat zustande brachte.

Fernseh Abenteuer Neuer Tessloff Verlag

2012-01-26T05:43:00.001+01:00

Fernseh Abenteuer hiess eine Heftreihe,
die von September 1959 bis 1964 im Neuen Tessloff Verlag,
Hamburg erschien.
In insgesamt 190 Heften wurden dort die Abenteuer der
versschiedensten Fernsehhelden
in Comicform aufbereitet.
Zu Anfang erschienen nur Abenteuer von Lassie,
dem treuen, klugen Collie, dann
kamen auch andere Serienstars dazu, so etwa...

Fury

fury

Die Hefte, die ursprünglich
bei Dell in den USA
erschienen , hatten nur den Titel mit
den Fernsehserien gemeinsam,
die Geschichten waren jeweils eigens für
die Comics konzipiert.
Oft waren sie nicht besonders gut
gezeichnet, bzw. trafen einfach
den Flair der geschichten nicht.
Der Kosmos war nicht "stimmig"

Mike Nelson (Sea Hunt)

sea-hunt-abenteuer-unter-wasser

Wyatt Earp

Laramie (Am Fuss der blauen Berge)

laramie-am-fuss-der-blauen-berge

Corky (der Zirkusboy) mit Mickey Dolenz ,
der später als einer der “Monkees”
Musikkarriere machen sollte.
(Der Mann am Schlagzeug)

Rin Tin Tin

Texas Rangers
tales-of-texas-rangers

Bonanza

Ripcord( Sprung aus den Wolken)

/ripcord-sprung-aus-den-wolken

u.v.a.

Zu den wenigen Zeichnern, die mir
damals besonders auffielen gehörte Russ Manning.

Russ Manning ist wohl am bekanntesten geworden als
einer der grossenTarzan Zeichner.
Hierzulande kannte man ihn , zumindest um 1960 herum,
vor allem durch seine
Zeichnungen für Wyatt Earp.

Scotland Yard

2012-01-25T05:22:00.003+01:00

Wahrscheinlich haben Film und Kriminalliteratur mehr Scotland Yard Detektive hervorgebracht, als es in Wirklichkeit je gegeben hat. Ihre Zahl ist Legion. Sie alle zehren vom legendären Ruf, den sich die1829 vom damaligen Innenminister Robert Peel gegründete, neue, schlagkräftige Polizeitruppe über Jahrzehnte errungen hat.

Der ursprüngliche Scotland Yard lag am Ende der Strasse Whitehall, genannt Great Scotland Yard. Um 1890 bezog Scotland Yard ein neues Gebäude.

Zur Zeit unserer Geschichte lag der New Scotland Yard in diesem Gebäude, nahe dem Viktoria Embankment.

Die Abteilung für Kriminalfälle (Criminal Investigation Department, CID) erlangte weltweiten Ruhm, der sich in unzähligen Romanen und Filmen widerspiegelt. Nicht zuletzt durch die Methode der Dactyloskopie.( Fingerabdruckverfahren)

Der Ordnung halber soll aber erwähnt werden, dass die bengalische Polizei die Arbeit mit Fingerabdrücken vor Scotland Yard praktiziert haben soll. Der Genetiker Sir Francis Galton gilt allgemein als Begründer der Daktyloskopie, des Fingerabdruckverfahrens. Er baute auf Erkenntnisse von William James Herschel auf, der der erste Europäer war, der um 1855 in Indien Fingerabdrücke zusätzlich zur Unterschrift auf Verträgen anbringen liess. Einen wichtigen Beitrag zur Identifikation, zur Wiedererkennung von Fingerabdrücken, leistete Edward Henry im Jahre 1899. Er und seine beiden indischen Assistenten veröffentlichten das nach ihm benannte "Henry-System" der Fingerabdruck-Klassifikation.

Scotland Yards Kriminaldatenbank wird Home Office Large Major Enquiry System genannt (HOLMES). Ebenso wird das Trainingsprogramm „Elementary“ („elementar“) genannt, als Ehrung des grossen Detektivs.

In den Aufzeichnungen von Dr. Watson ist Inspector Lestrade der am häufigsten auftretende Inspektor von Scotland Yard.

Allerdings unterscheidet sich der Lestrade unserer Geschichte erheblich von dem doch eher unvorteilhaften Bild. das Dr. Watson von ihm zeichnet...

Für die Darstellung der unformierten Polizei habe ich mich vage an Abbildungen des Zeitraums um 1900 gehalten...

Allerdings eine "Wissenschaft" für sich,...

...und so bitte ich bei allfälligen Unstimmigkeiten um Nachsicht,... schliesslich spielt unsere Geschichte in einer Parallelwelt, und kleine Abweichung zu unserer Wirklichkeit sind durchaus im Bereich des Möglichen...

Buch der Schatten 123

2012-01-24T05:46:00.003+01:00

Einar Norelius

2012-01-23T06:01:00.000+01:00

Einar Norelius 20.6.1900 - 13.7.1985

...war ein schwedischer Maler und Illustrator.
Nebst der Comicserie "Pelle Svanslös"
um eine schwanzlose Katze in Uppsala,...

...trat er vor allem durch Illustrationen
im Bland Tomter och Troll Magazin hervor...

...womit er sich seinen Platz ...

...unter den grossen nordischen Trollmalern wie

theodor-kittelsen
john-bauer
gustaf-tenggren

oder

rolf-lidberg

sicherte.

...und auch sonst eine Reihe prächtiger Märchenbilder schuf.

Leider ist sein Werk hierzulande kaum bekannt.

Um 1939 soll er bei einer Trickfilmbearbeitung von
"Nils Holgerson" mitgearbeitet haben. Ansonsten,
wie bei so vielen anderen Illustratoren auch,
ist nur wenig über ihn in Erfahrung zu bringen.

Johnny Otis verstorben...

2012-01-22T05:47:00.001+01:00

Im Alter von 90 Jahren ist John Alexander Veliotes.
besser bekannt als Johnny Otis,
“the Godfather of Rhythm and Blues”
am letzten Donnerstag verstorben.

johnny-otis

Nur wenige Tage nach ihrem Entdecker verstarb
Blues Legende Etta James (Jamesetta Hawkins)
am 20. Januar im Alter von 73 Jahren.

R.I.P.

Karlheinz Weinberger- Halbstarke

2012-01-21T05:49:00.000+01:00

"Mit dieser Ausstellung werden die selten gezeigten
Fotografien von Karlheinz Weinberger (1921-2006)
präsentiert, die zusammen mit Magazinen und einer
Auswahl von Vintage-Kleidung, eine Jugendkultur in
Zürich dokumentiert,( man lese die Jackenaufschriften!!!)
die sich in der Folgezeit des Zweiten Weltkrieges
herausbildete und ihre Vorstellung von „Schweizer
Korrektheit“ zu untergraben suchte."

Ach Herrje, jetzt landen sogar die Halbstarken
schon im Museum für Gegenwartskunst, wer
hätte sich das anno 1962 träumen lassen???...

Karlheinz Weinberger
Intimate Stranger
21.01.2012 - 15.04.2012
Museum für Gegenwartskunst, Basel

...ist das nun toll., wenn das nun unter "Bildung und Vermittlung"
läuft...oder doch irgendwie nicht????

Nun, die Bilder von Karlheinz Weinberger sind genial,...

Karlheinz_Weinberger

Da gibt es nichts auszusetzen...

...den Kontext hab ich aber irgendwie
doch anders in Erinnerung...

halbstark

Aber vielleicht war ich damals einfach zu jung?
Ich hab ja auch "Sieben gegen Rom "als
einen Film über eine saubere Männerfreundschaft
geschätzt...

maciste-co

...und auch bei Winnetou und Old Shatterhand keinerlei
Hintergedanken gehegt... und tu es auch heute noch nicht!!!

der-schatz-im-silbersee

Westward the Women

2012-01-20T05:59:00.001+01:00

Von der Thematik ein aussergewöhnlicher Western über den
wohl ungewöhnlichsten Treck nach Westen.
Eine Art Frauenwestern...
Ein Film, in dem die Frauen nicht, wie sonst in so
vielen Western, nur Beigemüse waren,
oder als unausstehliche Zimperliesen der
Handlung im Wege standen.
Es soll historische Vorbilder für den Film geben,
der nach einer Geschichte von
Frank Capra entstand.

1851. Der Bürgermeister einer kleinen kalifornischen Stadt heuert
den Scout Buck Wyatt, gespielt von Robert Taylor, an
um einen Treck mit rund 150 Frauen quer durch den Kontinent
in die frauenlose Gemeinde zu führen.

Frauen, die in Chicago ihre künftigen Ehemänner
lediglich auf Grund von Fotografien
ausgesucht haben. Frauen, über deren "Vergangenheit"
auch nicht allzu viel bekannt war...
Allfällige Fragen werden von Bürgermeister
Whitman abgeschmettert.
“They’ll be good women — make sure
you’ll be good enough for them."

Vielleicht war die Story ein wenig zu "ausgefallen",
um den ganz grossen Erfolg zu bringen? Frauen
als eigentliche Heldinnen in einem Western?
Der Begriff "gender" wurde ja erst ein paar Jahre später geprägt.
Jedenfalls bis heute ein Phänomen, und im klassischen Hollywood
Western bis heute eine fast einzigartige Erscheinung .
Ich bin jedenfalls der Meinung, dass der
Film sträflich unterschätzt wird.
William A. (Wild Bill) Wellman inszenierte sorgfältig, mit fast
semi-dokumentarischer Erzählweise und imposanten
Bildern bestem schwarz-weiss, den
gefahrvollen Weg nach Westen,
sodass ich den Film auch rund sechzig Jahre
nach seiner Entstehung immer noch empfehlen kann.

Gletscherpilot Hermann Geiger

2012-01-19T05:12:00.001+01:00

Ein anderer Held meiner Kindheit.
Hermann Geiger 27. Oktober 1914 - 26. August 1966
Gletscherpilot und Schweizer Rettungsflieger.

Während man begeistert die Fliegerabenteuer
von Biggles verschlang...

biggles

...gabs auch im wirklichen Leben waghalsige
Flieger, wie etwa Hermann Geiger, den Adler von Sitten,
Mitbegründer der Schweizerischen Rettungsflugwacht (REGA).

www.rega.ch

Geiger transportierte mit seinem Flugzeug
ab 1949 Proviant und Baumaterial
für die Hütten des SAC (Schweizerischen Alpenclub)
die bislang nur durch Säumerkolonnen mit
Nachschub versorgt werden konnten.

So transportierte er etwa ab dem 10. Mai 1952

die 42 Tonnen
Baumaterial, für die
Mutthorn-Hütte SAC auf den
Kandergletscher .

Daneben führte über 600 waghalsige Rettungseinsätze
für in Not geratene Bergsteiger durch.

Bis 1957 konnte dazu nur das Flugzeug benutzt werden.Geiger erfand
eine spezielle Landetechnik für Schneehänge.
Ab 1957 kamen erstmals auch Helikopter zum Einsatz.

1958 spielte er sich selbst an der
Seite von Anne-Marie Blanc,...

...im halbdokumentarischen
Schweizer Spielfilm "SOS-Gletscherpilot",
der ihn weit herum berühmt machte.

1961 erschien das von ihm verfasstes Buch "Der Gletscherflieger"

1966 verunglückte Geiger tödlich..

Lawdy Miss Clawdy - Lloyd Price

2012-01-18T05:53:00.000+01:00

Well law, law, lawdy Miss Clawdy
Girl you sure look good to me
Please don't excite me baby
I know it can't be me...

Nebst "Stagger Lee" machte Lloyd Price ,damals knappe 17,
auch eine gewisse Miss Clawdy weltberühmt.
"Lawdy Miss Clawdy "erschien im
April 1952, am Klavier kein geringerer als Fats Domino
und wurde in den folgenden Jahren so gut
wie von jedem aufgenommen, ...

...der in der Rock'n Roll ...

...oder frühen Beat Szene Rang und Namen hatte.

Offenbar wurde sie vorübergehend auch zum
Markenzeichen für
eine Nahrungsmittelproduktlinie...

1959 folgten die Hits
Where Were You (On Our Wedding Day)?,

Personality,
I'm Gonna Get Married und Come Into My Heart.
1960 Lady Luck und Question

Dann kehrte Price dem
Musikbusiness den Rücken zu,
zog nach Afrika und unterstützte
dort finanziell Muhammad Ali bei zwei Boxkämpfen.
Lloyd war einer der Promoter bei Muhammad Ali's
"Rumble In The Jungle" und "Thriller in Manila" Kämpfen in der Mitte
der siebziger Jahre.
Anfangs der 1980er Jahre kehrte Price nach Amerika
zurück, trat aber erst wieder 1993 an einer Europa-Tournee
mit Jerry Lee Lewis und
Little Richard öffentlich auf.

Lloyd Price an der 26th annual Rock and Roll
Hall of Fame Induction Ceremony im
Waldorf-Astoria
14,.03. 2011 in New York City.
1998 wurde er in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen

Stagger Lee

2012-01-17T05:50:00.000+01:00

Stagger Lee, eigentlich Lee Shelton
16. März 1865- 11. März 1912,
auch Stagolee, Stackerlee, Stack O’Lee
oder Stack-a-Lee war ein schwarzer Kutscher
und Zuhälter in St. Louis.

Er wurde weltbekannt,
durch einen Blues, der von Lee’s Mord
am Heiligen Abend 1895 an seinem
Freund William, Billy“ Lyons erzählt.
Shelton wurde gefasst, des Mordes angeklagt
und zu einer Gefängnisstrafe verurteilt.

Mississippi John Hurt
von Robert Crumb

Eine ganze Reihe von Sängern versuchte
sich daran, die Geschichte in etlichen unterschiedlichen
Versionen und inhaltlichen Variantendarzustellen.
Als erste bekanntere Bluesversion gilt die
Aufnahme Stack O' Lee von Mississippi John Hurt von
1928, die als Grundlage für die
späteren Versionen angesehen wird.

1957 nahm Lloyd Price das Lied neu auf. Zwar nur
als B-Seite, der Song kam jedoch bei den DJs sehr gut
an. 1959 nahm er den Song noch einmal auf und
er wurde zu einem No.-1-Hit
der Billboard-Charts und einem Welthit

Professor Moriarty

2012-01-16T05:36:00.001+01:00

Jehovah has the Devil, Achilles has his Heel,
Mohammed has his Mountain,
Don Quixote has his Windmills;
and SHERLOCK HOLMES, God bless him,
has his MORIARTY. — from Watson’s Journal

Obwohl meines Wissens ausser Mr. Holmes
kein Mensch den geheimnisumwitterten Professor
je so richtig zu Gesicht bekommen hat, entwickelte
sich Prof.Moriarty im Laufe der Zeit zu
einer Art Inbegriff des viktorianischen Schurken.

Professor Moriarty, wie ihn sich
Sidney Paget vorgestellt hat...

...in Wachs...

In der Co-Produktion" Sherlock Holmes und das
Halsband des Todes" von 1962 schlüpfte Hans Söhnker
in die Gestalt des Moriarty und wirkte,
"wie Dr. Doolittle, wenn der mal
böse wird " ( Zeus Weinstein)
In "They might be Giants" von 1971 kommt Professor Moriarty
nur in der Phantasie des Helden ( George C. Scott) vor,
der sich selber für Sherlock Holmes hält.

"Es sind keinerlei Spuren vorhanden,
das deutet klar auf Professor Morarty hin."

In " Kein Koks für Sherlock Holmes"
(The Seven Per-Cent Solution 1976) nach dem
gleichnamigen Roman von Nicolas Meyer wurde
Moriarty von keinem Geringeren als
Sir Laurence Olivier dargestellt.

Moriarty, verkörpert von Eric Porter in der
englischen TV Produktion The Adventures
of Sherlock Holmes 1984-85, ITV/Granada

Moriarty " der Napoleon des Verbrechens" war der
Herr eines umfassendes Verbrechersyndikats ,
in dessen Zentrum er „wie die Spinne in ihrem Netz“
sass. Und in dieser Rolle trat er nicht nur in Holmes
Verfilmungen auf, sondern entwickelte eine Art Eigenleben.

So sah man ihn, gespielt von Daniel Davis gar in
STAR TREK: The next Generation 1987-1994.

In "Das Geheimnis des verborgenen Tempels"
(Young Sherlock Holmes 1985) spielt Anthony Higgins
den Lehrer Prof. Rathke, hinter dem sich
kein geringerer als Moriarty verbirgt.

In der Verfilmung von Alan Moores "League
of the Extraordinary Gentlemen" spielte
Richard Roxburgh den Erzschurken.

Bis hin zu Jared Harris der "Holmes dunkles
Spiegelbild" in der neuesten Verfilmung von
Guy Ritchie "Sherlock Holmes: A Game of Shadows" darstellt.

Buch der Schatten 122

2012-01-15T05:45:00.000+01:00

Wally Wood The Wizard King

2012-01-14T05:57:00.001+01:00

Wallace Wood (Wally Wood) war einer der
ganz grossen Comic Zeichner seiner Generation
und auch immer ein Lieblingszeichner von mir.
Wally Wood versuchte in seinem Leben mehrmals,
sich von den grossen Comicverlagen
unabhängig zu machen um die Rechte
an seinen Bildern für sich zu behalten.
Damals weitgehend unmöglich.
So wurde diese "Vorgeschichte" zu seinem Projekt um
den "Wizard King" von der Real Free Press Amsterdam,
1974 gedruckt.

Wood veröffentlichte frühe Skizzen und Seiten bereits
Mitte der sechziger Jahre im
Alternativmagazin "Witzend", wo er zeitweilig als
Verleger gewaltet hatte.

Seit den siebziger Jahren arbeitete er die Geschichte zum
Comic um und seither wurde sie mehrfach neu
aufgelegt.

Zumindest Band 1 ist heute noch sehens- und
empfehlenswert.

Der erste Teil seiner "The Wizard King Trilogy"
(King of the world) startete furios.
Die entfernt an "Herr der Ringe" erinnernde
Story, waratmosphärisch dicht und spannend.
Odkin, der koboldhafte Held wider Willen
stapft nicht ganz furchtlos
durch Wally Woods ureigensten Kosmos,
wo nebst schurkischen Zauberern und allerhand Dämonen
auch eine ganze Reihe lieblicher Elfendamen
auf den Protagonisten harren.

Die weitere Geschichte leidet deutlich unter Woods
angeschlagenem Gesundheitszustand. Kurz vor seinem
50. Geburtstag erlitt er einen schweren Schlaganfall.
Den zweiten Teil der Trilogie zeichneten teilweise
Andere, was leider deutlich zu
sehen ist.

Auch eine Animation der Story in Zusammenarbeit mit
Ralph Bakshi, war einmal im Gespräch,
auch dieses Projekt verlief im Sande.

Nach mehreren Schlaganfällen war Wood auf dem linken
Auge blind und seine linke Hand gelähmt.
Ausserdem hatte er Probleme mit seinen Nieren.
Am 2. Oktober 1981 nahm er sich das Leben.

Agenten und Spione

2012-01-13T05:21:00.003+01:00

Nun, vielleicht lag meine leichte Enttäuschung über den
vierten James Bond Film auch daran, dass man ab Mitte
der sechziger Jahre mit Agentenfilmen
und Bondkopien völlig überfüttert wurde.

Dean Martin spielte Matt Helm, nach Romanen von Donald Hamilton...

James Coburn spielte Derek Flint...

Rod Taylor war Boysie Oakes, der Liquidator...

Michael Caine spielte Harry Palmer in “Ipcress File”

OSS 117, der vom Franzosen Jean Bruce erfundene
Agent Hubert Bonisseur de la Bath wurde
von mehreren Schauspielern dargestellt,...

So etwa von Yvan Desny, Kevin Matthews,
Frederick Stafford und John Gavin.

Horst Buchholz war “Unser Mann in Istanbul”

Lex Barker war "Mr.Dynamit" und auch ältere
Semester der Agentengilde wurden
reanimiert, wie etwa Bulldog Drummond.

Der Film “Deadlier than male” ist mir allerdings
hauptsächlich wegen der überragenden
schauspielerischen Leistung der Damen
Sommer und Koscina in Erinnerung gblieben.

Selbst der alte Haudegen Lemmy Caution
wurde durch Jean Luc Godard in
den cineastischen Olymp entrückt...

Es gab freche Kopien...

... und allüberall versuchten Billig- und
Billigstproduktionen, sich ein Stück
vom Kuchen des Bond Hypes abzuschneiden.

Es gab im TV neben dem altgedienten "Danger Man John Drake"
und der obskuren Folgeserie "Nr. 6" "The Avengers "
(Mit Schirm, Charme und Melone) über die ich mich
bereits früher unter der Rubrik "Agenten" ausführlicher ausgelassen habe...

Aus den USA kamen "The Men from U.N.C.L.E".

"I spy", (Mit Tennisschlägern und Kanonen)
"Mission impossible", (COBRA übernehmen sie) und
Maxwell Smart, der Agent mit dem Telefon im Schuh...

Allüberall Agenten und Spione wohin man schaute...

James Bond - Thunderball

2012-01-12T05:57:00.000+01:00

Die Eingangssequenz war wohl das Beste am ganzen Film,
da sie zumindest Unvorhersehbares bot.

Nun, Thunderball hat mir nie so recht gefallen .
Obwohl er eigentlich alle Ingredienzien hatte,
die einen guten Bond ausmachen.

S.P.E.C.T.R.E. erpresst die Welt mit einem
entführten NATO-Flugzeug mit
zwei Atombomben an Bord.

100 Millionen Pfund in Form lupenreiner
Diamanten Lösegeld
innert sieben Tagen oder eine Grossstadt mit
Millionen von Menschen
wird vernichtet.
Das Flugzeug liegt gut getarnt am Meeresboden vor
den Bahamas.

So weit, so gut. Eigentlich alles drin, was zu einem guten
Bond gehört, und trotzdem wollte mich der Film nicht so recht zu
überzeugen.
Die Szene in der Gesundheitsfarm Shrublands wo Bond
wegen seines unsoliden Lebenswandels
(sechzig Zigaretten einer besonders nikotinhaltigen Balkanmischung,
eine halbe Flasche sechzig-siebziggradigen Alkohols täglich)
zur Kur muss, wird im Film weitgehend verschenkt.
Im Roman eine der witzigsten Episoden im Leben von
Agent 007,...

M auf dem Gesundheitstrip:
"...wieviel Vollkornbrot essen Sie? Wieviel Joghurt,
rohes Gemüse, Nüsse, Frischobst?"
wird nicht einmal andeutungsweise ausgekostet.

Auch der Bösewicht Graf Lippe, (Guy Doleman)
ein Mitglied des Geheimbunds Roter Blitz, wie Bond
anhand einer Tätowierung feststellt, ist im Film eine Fehlbesetzung.
Ein älterer Bonvivant und bei weitem kein ebenbürtiger
Gegner für Bond.

Das Streckbett auf das Bond gefesselt wird
und auch der Dampfkasten...

... "sith bath" genannt, in den er dann zur Rache
den Grafen Lippe einsperrt,
wirken im Roman auch erheblich bedrohlicher.

Die Bond Girls waren zwar nett anzuschauen, aber
sie gewannen kein Profil und keines wusste so richtig zu
überzeugen.

Sogar die hochgeschätzte Martine Beswick
als Bonds Assistentin Paula Caplan wirkte
merkwürdig fade und etwas unbedarft.

Adolfo Celi als Emilio Largo hatte nach Gert Fröbes Darstellung
von Goldfinger, trotz Augenbinde einen schweren Stand,
einen überzeugenden Erzschurken darzustellen.
Er schlug sich aber wacker.

Insgesamt wirkte der Film routiniert, aber lieblos im Detail.
Die Charaktere zumeist flach.
Die Unterwasserszenen waren zwar spektakulär. aber wohl auch zu lang.
Vielleicht war auch schon zu spüren, dass Mr.Connery
der Rolle langsam überdrüssig wurde.

Nun, vielleicht aber hatte ich ganz einfach auf Grund von
Robert McGinnis Poster Art zu viel erwartet.

robert-mcginnis

Die Kinokassen reagierten jedenfalls anders auf den Film.
"Feuerball" gilt als erfolgreichster Bondfilm aller Zeiten,
hatte die höchsten Einspielergebnisse und
erhielt 1966 den Oscar für die besten visuellen Effekte.

1983 gabs das Remake Never Say Never Again
und wiederum wars nicht das Gelbe vom Ei..

Bob Simmons in Thunderball

2012-01-11T06:01:00.001+01:00

Die Eingangssequenz zu "Thunderball" war Spitze.

Bond kommt auf ein französisches Schloss,
um der Witwe eines französischen Agenten zu kondolieren.

Dann schlägt er die tiefverschleierte Frau
unvermittelt ins Gesicht...

Der erste Schock für den Zuschauer.

Dann fallen Hut und Perücke und Bonds Gegenüber
entpuppt sich als Mann.

Noch ein Schock.

Der SPECTRE Agent Colonel Bouvoir, gespielt von
Bob Simmons ...

...lieferte sich mit Bond einen der
für jene Zeit härtesten Kämpfe.

Anschliessend flüchtet Bond...

...mit einem
Raketenrucksack (Bell Textron Jet)...

...zu seinem Aston Martin DB 5 der neuerdings auch
mit einem Heckwasserwerfer ausgestattet ist.
Dessen Wirkung allerdings ist
mehr als kümmerlich und kommt bestenfalls
der eines Gartenschlauchs gleich.

Die falsche Witwe Madame Bouvoir,
fälschlich auch 'Boitier' genannt,
wurde gespielt von Rosa Alba 1920 -2006 und
dem Stuntman Bob Simmons 31. März 1933 - 1988

Simmons soll es auch gewesen sein, der in den ersten
Bondfilmen in der Eingangssequenz zu sehen war.
Simmons war Stuntman und Stuntkoordinator in
einer langen Reihe von Filmen.

Die Reichenbachfälle

2012-01-10T05:38:00.001+01:00

Der ( oder die) Reichenbachfälle sind eine 300
Meter hohe Kaskade von sieben Wasserfällen
auf dem Gebiet der Gemeinde Schattenhalb
südlich von Meiringen im Kanton Bern.

Die Geschichte "Das letzte Problem„ (The Final Problem“),
erschienen in der Dezember-Ausgabe 1893 des
„Strand Magazine“ führt Sherlock Holmes und Dr. Watson
1891 auf der Flucht vor dem Erzfeind Professor Moriarty
von London quer durch Europa bis in die Schweiz..

...wo sie im Hotel "Englischer Hof" (Hotel du Sauvage)
in Meiringen absteigen. In Meiringen und
Umgebung erinnern eine ganze Reihe von Gedenktafeln
verschiedener Sherlock Holmes Gesellschaften an diese
denkwürdigen Zeiten. Nahezu alles zu Holmes
Wirken in der Schweiz haben
"The Reichenbach Irregulars" zusammengetragen.

Meiringen

Hier also trifft Mister Holmes auf seinen
Erzfeind Professor Moriarty.

Eine Begegnung, die vielfach dargestellt
und nachgestellt wurde ..

...und die Phantasie so manches Künstlers beflügelt hat.
Dass Mr. Holmes dank seiner Kenntnisse in
"Baritsu" den Sieg davongetragen hat,
habe ich andernorts schon erwähnt...

Sherlock Holmes und die Reichenbachfälle

2012-01-09T05:17:00.004+01:00

Was Dr. Watson tatsächlich vorfand
war Holmes Spazierstock und eine kleine Notiz...

...woraus er voreilig schliesst,...

... dass Sherlock Holmes an diesem 4. Mai 1891 ...

...gemeinsam mit seinem Erzfeind Professor Moriarty...

...nach einem erbitterten Kampf den
Wasserfall hinabgestürzt sein muss.
„Ich stand ein, zwei Minuten still, um mich zu fassen,
denn ich war vom Entsetzen gelähmt.
Dann begann ich an Holmes’ eigene Methoden zu denken
und zu versuchen, sie bei der Deutung
dieser Tragödie anzuwenden.
Es war, ach!, nur allzu leicht. (…)
Nun, ganz so leicht wars dann offfenbar doch nicht...

Eine Szene, die immer und immer wieder künstlerisch dargestellt...

...und gar auf Briefmarken verewigt wurde.

Später stellt sich heraus, dass nur Moriarty abgestürzt ist...

...und Mr. Holmes seinen eigenen Tod nur inszeniert hat, um Sebastian Moran, Moriartys Komplizen, in eine Falle zu locken.

Ein Sachverhalt, der immer wieder zu allerhand Spekulationen Anlass gab. So auch in unserer Geschichte...

shayawaya.ch

Buch der Schatten 121

2012-01-08T05:44:00.001+01:00

Buch der Schatten 120

2012-01-07T05:43:00.005+01:00

Womit ich endlich einige meiner Skzzen
zum Thema "Bartitsu" eingebracht hätte...

bartitsu

Dreikönigstag

2012-01-06T05:51:00.003+01:00

Das zweite Kapitel des Matthäusevangeliums
berichtet über die Verehrung
des neugeborenen Jesuskindes durch Magier aus
dem Osten bzw. drei Weise aus dem Morgenland.

Schon bald bildeten sich umfangreiche Legenden
um diese “Magoi” wodurch sie zu Königen gemacht,
ihre Zahl auf drei und ihre Namen auf Kaspar, Baltasar und
Melchior festgelegt wurden.

Die Saturnalien, ein einwöchiges
ausschweifendes Fest der Römer zu
Ehren des Gottes Saturnus, begann um den 6. Januar.
Dabei wurde um eine zeitlich befristete
Königswürde gewürfelt, die angeblich für diesen einen Tag galt.
In verschiedenen Ländern Europas wird von Alters her ,
an diesem Tag ein Brot gebacken, in dem eine Bohne,
eine Erbse, Mandel oder Münze versteckt ist.
Ein Glücksbringer für den Finder , der ihn für einen
Tag zum Bohnenkönig machte.

Die Kirche verknüpfte diese Bräuche mit den
drei Weisen aus dem Morgenland ,
woraus sich der Dreikönigskuchen entwickelte.
Ein Hefegebäck, bei dem mehrere Teigstücke
ringförmig um ein zentrales Stück angeordnet sind.
In einem der Teile ist eine kleine Königsfigur versteckt.

Weit verbreitet ist seit dem 14. Jahrhundert der Brauch
der Sternsinger, die von Haus zu Haus
ziehen,um eine Gabe bitten und das Haus mit einer Inschrift segnen.
Diese umfast die jeweilige Jahreszahl und die Initialen C + M + B , was oft
fälschlicherweise als die Initialen der 3 Könige angesehen wird.

Im christlichen Brauchtum stehen die Buchstaben
für” Christus Mansionem Benedicat”
"Christus segne das Haus".
C-M-B hat aber noch ältere Wurzeln: Catharina ,
Margareta und Barbara, die „drei heiligen Frauen“
unter den vierzehn Nothelfern
lassen sich auf die drei „Bethen“ Ambeth, Wilbeth und Borbeth,
vorchristliche, (keltische) Gottheiten zurückführen.

Die Spuren dieser Schicksalsfrauen (Bethen, Nornen, Parzen, Perchten
oder einfach Weberinnen des Glücks) verlieren sich in
der keltische Zeit des Matronenkultes.
Jedoch haben sie im Volksbrauchtum, den
Zaubermärchen und den Mythensagen in vielfacher Variation überlebt.
Die drei Frauen schützten
und segneten früher an Weihnachten/Neujahr mit ihrem
magischen Zeichen C+M+B Haus und Hof.

In Italien fliegt in der Nacht vom 5. auf den 6. Januar die Befana
auf einem Besen von Haus zu Haus,
bringt Geschenke und bestraft böse Kinder.
Dem italienischen Volksglauben nach, verpasste sie den
Stern von Bethlehem und sucht so jetzt
noch Jahr für Jahr nach dem Christkind.
Der Name leitet sich vom Fest Epiphanias ab,
dem Fest der Erscheinung der
Heiligen Drei Könige .
Früher war in Italien erst am 6. Januar Bescherung
und die Geschenke wurden durch die Befana verteilt.
Inzwischen haben sich die Italiener der EU Norm angepasst.
Allerdings in dem Sinne, dass die Kinder nun vom Nikolaus,
vom Weihnachtskind und von Befana beschenkt werden.

Sie stellt wohl eine Parallelgestalt zur alpenländischen Percht dar,
auch wenn ihre Hintergründe möglicherweise
eher bei der “Hexengöttin” Diana zu suchen sind,
die wohl auf die griechische Artemis zurückgeht.

George Nader "Shannon klärt auf"

2012-01-05T05:45:00.005+01:00

George Nader
19. Oktober 1921 - 4. Februar 2002
spielte um 1961 in der

Krimiserie "Shannon klärt auf "(Shannon),
einen Versicherungsdetektiv.
Auch er ein Freund von technischen Spielereien, wie
einer eingebaute Kamera in einem Suchscheinwerfer, oder
einem Mikrofon in seiner Armbanduhr. Die Serie lief
im Vorabendprogramm der ARD und war
durchaus spannend, wenn sie auch nicht allzu
sehr aus dem gängigen Rahmen fiel.
Trotzdem sollte die durch die Fernsehserie
erlangte Bekanntheit in Deutschland, George Naders weitere
Karriere massgeblich beeinflussen.

George Nader wurde in Hollywood Opfer
einer Rufmordkampagne,
die ihm eine Beziehung zu Rock Hudson
nachsagte. In Wirklichkeit war er mit dessen
Sekretär Mark Miller liiert.
Aber die Gerüchte genügten, Nader wurde gefeuert,
um den Ruf des Frauenlieblings
Rock Hudson nicht zu gefährden.
Heute würde er wohl zum Teufel gejagt,
weil er sich mehrfach
beim Rauchen erwischen liess....

Nun, "Shannon klärt auf" hatte ihn in Deutschland
bekannt und beliebt gemacht,...

...was dazu führte, dass man ihm die Hauptrolle
des G-man Jerry Cotton,...

...dem Helden der damals ungeheuer populären Heftreihe
aus dem Bastei Verlag anbot.
Fortan WAR George Nader Jerry Cotton und erlebte
zusammen mit seinem Kollegen Phil
Decker (Heinz Weiss) und unter ihrem Chef mit dem ebenfalls seltsam
doppelsinnigen Namen Mr. High,(Richard Münch) ...

...mehrere haarsträubende Abenteuer in
einem seltsam bizarren New York, das
irgendwie mehr wie Hamburg oder Berlin aussah.

jerrycotton/Drehort

Auch andere US-Serienstars, wie Robert Fuller alias Jess Harper aus
meiner Lieblingsserie "Am Fuss der blauen Berge"...

laramie-am-fuss-der-blauen-berge

tummelten sich in diesen Streifen, die immerhin
so beliebt waren, dass Nader 1968 von den Lesern der
Bravo den Silbernen Bravo Otto und 1969 den Bronzenen Bravo Otto
erhielt.
Was ja zu dem Zeitpunkt etwas heissen wollte.

FBI

2012-01-04T05:36:00.004+01:00

Neuerdings verfilmt Clint Eastwood ja
das Leben von Edgar J. Hoover, dem Mann,
der das FBI gegründet hat.
In deer Titelrolle Leonardo Di Caprio

Edgar J.Hoover war Begründer des
Federal Bureau of Investigation (FBI)
und blieb vom 10. Mai 1924
über die Amtszeiten von acht US-Präsidenten (Coolidge bis Nixon)
bis zu seinem Tod im Jahre 1972 dessen Direktor.

In den frühen sechziger Jahren war
das FBI im breiten Bewusstsein
noch völlig unbescholten. Ja, Hoover erfreute sich eines fast
legendär guten Rufes. Bereits 1935 gab es einen Film,
dessen Skript wurde von FBI-Direktor J. Edgar Hoover
persönlich durchgesehen, und ein Team von Agenten
überprüfte die Korrektheit sämtlicher Details.
Der Film diente der Imagepflege der G Menund sollsogar einen Oscar
gewonnen haben
.
Erst gegen Ende der Sechziger kamen so allmählich die
dunklen Seiten der Lichtgestalt Hoover und seiner Mannen zum Vorschein
und Hoover wurde zum
Telefonverwanzer, der Schlafzimmer abhörte, abgestempelt und
mit seinen "Geheimdossiers"eine ganze Anzahl hochgestellter
Persönlichkeiten in seiner Hand hatte.
Nach seinem Tod wurde er zur Zielscheibe der Kritik....

...so etwa in Larry Cohen's Film " The Private Files of J. Edgar Hoover"
1977 mit Broderick crawford in der Hauptrolle.

highway-patrol.html

Hoover galt fortan als Rassist und Kommunistenfresser und
seine angeblichen, seltsamen Kleidungsvorlieben zur
Zielscheide des Gespötts,

In Filmen wie in Romanen dieser Zeit kam das FBI meist
schlecht weg. Wie gesagt noch ein gutes Dutzend Jahre früher
war das noch ganz anders.

Jimmy Stewart mimte 1959 einen beispielhaften FBI Agenten
im Kampf gegen Bankräuber, Gangster und Spione aller
Schattierungen. Verfilmt
nach dem Sachbuchbestseller von Don Whitehead.

1965 -1974 spielte Efrem Zimbalist jr.
ja, der Stu Bailey aus "77 Sunset Strip"...

77-sunset-strip

... in 240 Folgen von F.B.I
den Inspector Lewis Erskine.
Auch hier hatte FBI-Direktor J. Edgar Hoover seine Finger
"beratend" mit im Spiel, was bedeutete, dass an den Folgen s0 lange
herumgeschliffen wurde, bis Hoover zufrieden war.

Und im deutschen Sprachraum war eben
der G-Man Jerry Cotton,...

...ausgebildet an der FBI-Akademie
in Quantico, Virginia, der Inbegriff des FBI-Agenten.
Zumindest in 9 Filmen und ca. 900 Millionen Heftromanen.

In den 90ern waren es dann Jodie Foster als
FBI-Nachwuchsagentin Clarice Starling
in "Das Schweigen der Lämmer"...

...und Fox Mulder und Dana Scully
die dem Nimbus des FBI in "Akte X – Die unheimlichen Fälle des FBI"
(Originaltitel: The X-Files) wieder neuen Auftrieb verschafften.

Buch der Schatten 119

2012-01-03T05:43:00.001+01:00

Berchtoldstag

2012-01-02T05:19:00.004+01:00

Kein Versehen... auch wenn obiges Bild
ganz eindeutig keinen Heiligen Berchtold zeigt.
Berchtoldstag steht zwar heute auf dem Kalenderblatt,

aber ein Heiliger Berchtold, nach dem der Tag
benannt sein könnte, ist weit und breit nirgends
zu finden.
Im Volksmund nennt man den Tag
Berchtelistag, Bächtelistag, Bärzelistag
oder ähnlich.

Ueber die Herkunft des Namens wird spekuliert.
Oft wird im Volksglauben ein Zusammenhang mit
Berchta oder Perchta,
( Hulda, Berchta, Herke, Frigg, Frau Wode),...

... auch als Frau Holle
bekannt, gesehen, die als Begleiterin Wotans
in den Rauhnächte umgeht.

frau-holle-2

Der Wagen der Frau Holle – eine Sage aus Thüringen,
wo Frau Holle im Wagen umherzieht und
den Mann, der ihr das Rad richtet, mit
Hobelspänen belohnt, die sich dann in Gold verwandeln.

Von der Kirche verboten, oder widerwillig geduldet,
überlebten viele heidnische Vorstellungen
im Volksbrauchtum.

Die "Frau Bercht" gilt als Schicksalsfrau und als Seelenbegleiterin.
In ihrem Gefolge befinden sich ungetaufte Kinder.
Perchta hat zweierlei Gestalt, die gute Frau Perchta,
die gleichzusetzen war mit Frau Holle, und der böse (schiache) Percht.
Die Perchten, die zwischen Weihnachten und
dem Dreikönigstag im Alpenraum ihr maskiertes Unwesen treiben,
stehen in diesem Zusammenhang.

filzmooser-perchten

In der Schweiz hat sich ein solcher Maskenzug nur
noch im argauischen Hallwil erhalten.

Albert Anker

Im Schweizerischen Idiotikon (Bd. IV Sp. 1538)
wird eine Verbindung zur burgundischen Königin Berta erwogen.
Allerdings verweisen die Attribute der sagenumwobenen Königin,
wie etwa der Spinnroggen
mit dem sie durch die Lande zog,...

Karl Jauslin

...wiederum
auf Frau Holle hin. Auch dass die Königin Bertha zeitweilig
Gänsefüsse gehabt haben soll, zeigt, dass mythisch- märchenhafte
Symbolik auf sie übertragen wurde.

Vielleicht ist„Bercht“ auch eine althochdeutsche
Übersetzung vom griechischen
„Epiphanias“, was mit
dem Begriff „Glanz“ in Verbindung steht.
Der Berchtoldstag
vermischt sich da und dort
mit der Epiphanie (6. Januar).

Befana (italienisch: von Epifania) ist im italienischen Volksglauben
eine Hexe , die in der Nacht vom 5. auf den 6. Januar auf
der Suche nach dem Jesuskind auf ihremBesen
von Haus zu Haus fliegt, Geschenke bringt, und straft.
Der Name stammt ab vom Fest Epiphanias, an dem
die Heiligen Drei Könige
das Christkind besuchten.

Neujahr

2012-01-01T06:25:00.002+01:00

Einen guten Rutsch ins Neue Jahr wünsche
ich meiner geneigten Leserschaft...
Der "gute Rutsch ins neue Jahr " hat wohl nichts mit
Schlitteln oder mit Glatteis zu tun...
Die Herkunft des Wunsches ist aber insgesamt heftig
umstritten und ich verweise auf die in Wikipedia
angebotenen Erklärungsansätze

http://de.wikipedia.org/wiki/Guten_Rutsch

Und da mich dann wieder einmal der Wunderfitz
gepackt hat, hab ich mich ein wenig über die
möglichen Ursprünge sonstiger Neujahrsglücksbringer
kundig zu machen versucht.

Der Kamin, der Rauchfang, das Windauge,
gilt seit je als das Geistertor durch
das die Ahnengeister ein und ausgehen.

Nicht nur die Hexen treten durch den
Kamin ihren Flug in andere Welten an,...

...auch Santa Claus bringt seine Geschenke durch
selbigen zu den Menschen. Aus diesen Zusammenhängen
dürfte auch der Schornsteinfeger seinen
Ruf als Glücksbringer herhaben.

Er putzt die Verbindung zwischen diesseitiger
und jenseitiger Welt. Dem Schornsteinfeger, der wegen
seiner schwarzen Kleidung als so etwas wie des
"Teufels russiger Bruder"galt, wurden magische Fähigkeiten
zugeschrieben, so etwa den Teufel selbst oder dann
mit dessen Hilfe böse Geister, Krankheit und
Gefahr bannen zu können.
Kaminfeger und sein Russ gelten als Glücksbringer.

Auch Mary Poppins Freund Bert, der Kaminfeger
verfügt bekanntlich über gewissen magische
Fähigkeiten.
Selbstredend sind auch die profan-irdischen Aspekte
seines Tuns glücksbringend. Durch die Reinigung des
Kamins von Rauch, Russ und Pech ( Glanzruss )
werden Kaminbrändeverhindert und der
Ofen zieht wieder besser.

Das Glücksschwein Schwein haben bedeutet
"unverdient" Glück zu haben.
Den Kelten war die Sau heilig und der wilde Eber war das
heilige Tier der germanischen Götter.
Auf Freyrs Eber wurde das Jul-Gelübde geleistet.
Man legte die Hand auf den Jul-Eber und gelobte eine
Tat für das kommende Jahr.
Ein Brauch, der vielleicht noch in den "guten Vorsätzen
" fürs Neue Jahr bis heute nachwirkt.
Freya trug den Beinamen Syr (Sau), und Schweine waren
Opfertiere für die griechische Erd- und
Fruchtbarkeitsgöttin Demeter.

Schweine werden im Volksmund ja äusserst
ambivalent beurteilt. Zwischen „Drecksau“, und “Schweineglück”
spannt sich ein weiter Bogen.
Von der „Drecksau“,der “fetten, faulen Sau” über die „geile Sau“
und all den damit verbundenn „Schweinereien
bis hin zum ”„Schwein haben“,und dem „Glücksschwein“
”Sowohl beim Fressen wie auch im Sexualverhalten
zeigen Schweine eine offenbar beneidenswerte
Hemmungslosigkeit, die dem Menschen insgeheim
als Inbegriff eines glücklichen Daseins
vorzukommen scheint.

Der Glückspilz
Der Fliegenpilz, der aus dem herabtropfenden
Geifer von Wotans Geisterross "Sleipnir"
entstanden sein soll,...

...hängt mit Exstase und der Erkenntnis zusammen
und wird im Volksglauben mit Hexen und
Zauberern in Verbindung gebracht.

Sein Aussehen erinnert an einen anderen
Glücksbringer, den Marienkäfer, auch
Glückskäfer genannt.
Seit dem Mittelalter der Gottesmutter Maria geweiht.
Die magische Glückszahl Sieben (der Siebenpunktmarienkäfer
ist die bekannteste einheimische Art)
trägt wohl mit zu dieser Deutung bei

Glücksklee
Ein vierblättriges Kleeblatt, das ohne
zu Suchen gefunden wird, soll Zauber und
Hexerei abwehren und seinen Besitzer
selbst,"hellsichtig" machen.

Der Maler auf dem Mars- Hubert Schweizer

2011-12-31T11:34:00.002+01:00

Der Maler auf dem Mars...
eine Weihnachtskarte,,
mit der sich Hubert Schweizer
wieder einmal in Erinnerung gerufen hat.

hubert-schweizer

Kenya

2011-12-31T05:17:00.000+01:00

Laut einer alten Legende sind in den Ausläufern
des Kilimandscharo, dem höchsten Berg Afrikas,
Dinge verborgen, die so alt sind wie die Welt selbst.
Dinge, die so grauenhaft sind, dass man sie nicht stören sollte...

Ich warte schon seit Ewigkeiten
auf die Folgebände! Leider sind auf deutsch bislang erst drei
Bände von "Kenya" von Léo (Zeichnungen) und Rodolphe (Text)
erschienen,...

...während in Frankreich offenbar 5 Bände
zu haben sind und die Story mit Namibia fortgesetzt zu werden scheint.
Hätte man damals doch im Französischunterricht
besser aufgepasst!
Kenya ist einer ganzen Reihe von Leuten gewidmet, darunter
Conan Doyle, Clark Gable und John Huston, Hernry Rider Haggard,
Hemingway, Edgar Rice Burroughs
H.P.Lovecraft oder auch J.Valléee , um nur einige zu nennen.
Und die Autoren schaffen
aus dem Mix dieser so unterschiedlichen Traditionen
eine eigenständige, fantastische Abenteuergeschichte.

Grosswildsafaris, Kalter Krieg,
Ufo Hysterie, das unerwartete Auftauchen
prähistorischer Lebensformen,
verwoben mit Anspielungen auf bekannte
Figuren aus Film,und Literatur,...
...was will man mehr?

Luiz Eduardo de Oliveira geb. 1944
alias Léo

Die Geschichte spielt im Kenya des Jahres 1947.
Léo's Zeichnungen mögen etwas altmodisch wirken,
was aber gut zur Geschichte passt.
Sie sind atmosphärisch unglaublich dicht
und treffen die Stimmung der Zeit sehr gut,
unterstützt durch die hervorragende
Kolorierung von Scarlett Smulkowski.

Burne Hogarth Tarzan

2011-12-30T05:52:00.001+01:00

Burne Hogarth
25. Dezember 1911 bis 28. Januar 1996
gilt als der ultimative Tarzanzeichner.

Nachdem Hal Foster sich ganz auf seinen "Prinz Eisenherz" konzentrierte,...

...wurde Tarzan am 9. Mai 1937 von Burne Hogarth übernommen.

Anfangs noch stark an Fosters Stil angelehnt, entwickelte er bald seine eigene Vision des Herrn des Dschungels,...

... die sich durch expressive, ungeheuer dynamische Bilder auszeichnete,...

...was ihm u.a. auch den Titel "Michelangelo des Comics" einbrachte.

Neben Tarzan versuchte er sich noch an anderen Storys,...

...wie "Miracle Jones" und "Drago" denen allerdings weniger Erfolg beschieden war. 1950 gab Burne Hogarth das Comic-Zeichnen auf und widmete sich von nun an der Lehrtätigkeit an seiner "School of Visual Arts".

Er schrieb Anatomielehrbücher, die von vielen Zeichnern als Grundlagenwerke hoch geschätzt werden. Bis 1970 unterrichtete Hogarth an seiner Schule, danach widmete er sich ganz der Malerei. Im Jahr 1972 kehrte er noch einmal zu Tarzan zurück. Allerdings war mir das zu geschmäcklerisch und die verdrehten Körperstellungen wirkten oft nicht mehr dynamisch sondern irgendwie verschwurbelt.

Tarzan Comic Strips

2011-12-29T05:20:00.001+01:00

1912 -also vor 100 Jahren, betrat Tarzan in der
Oktoberausgabe des Pulp-Magazins All-Story Magazine
die Bühne der Weltliteratur.
1914 erschien die Buchausgabe und
23 Fortsetzungen sollten folgen.
Tarzan feierte Triumphe im neuen Medium Film
und auch die Comic Strips nahmen sich seiner an.
Eine ganze Reihe von mehr oder minder
bekannten Zeichnern widmete
sich den Tarzan Sonntagsseiten...

Die ersten Folgen des Sonntagsstrips ( S0001-0028)

schuf Rex Maxon 15 März 1931 - 20 Sep 1931.

...dessen Tarzan noch stark an die
filmische Darstellung durch
Elmo Lincoln anglehnt war.

Es folgte Hal Foster

(S0029-0321 27 Sep, 1931 - 02 Mai 1937)
der Tarzan in eine ureigene,
fantastische Dschungelwelt versetzte und
zeichnerisch Masstäbe setzte, die im Medium
Comic bis heute selten übertroffen
wurden.

Burne Hogarth S0322-0768 (09 Mai 1937 - 25 Nov 1945)
der "Michelangelo des Comics" schuf
den ultimativen "Herrn des Dschungels".

Rubimor (Ruben Moreira) S0769-0856 (02 Dec 1947 - 03 Aug 1947)
der die Serie nach Querelen von Hogarth und
seinen Auftraggebern kurzfristig übernahm, fiel dagegen stark ab und
so übernahm dann wieder

Burne Hogarth S0857-1015 (10 Aug 1947 - 20 Aug 1950)

S1016-1198 Bob Lubbers (27 Aug 1950 - 21 Feb 1954)
lieferte ordentliche Dutzendware...

S1199-1922 John Celardo (28 Feb 1954 - 7 Jan 1968)
prägte Tarzan mehr als ein Dutzend Jahre.

Auch wenn er nicht Hogarth's Dynamik erreichte,
so gehört er meiner Meinung nach zu den
zu Unrecht oft unterschätzten und zu
wenig beachteten Tarzan Gestaltern.

S1923-2519 Russ Manning (14 Jan 1968 - 24 Jun 1979)
drückte dem Tarzan Kosmos
seinen ganz persönlichen Stempel auf und gilt neben
Foster und Hogarth als
der dritte, ganz grosse Tarzan Interpret.

Meiner Ansicht nach fielen die darauf
folgenden Zeichner zunehmend ab.

Es folgte
S2520-2603 Gil Kane (01 Jul 1979 - 01 Feb 1981)
der, entgegen meinen Hoffnungen
eine ziemlich professionell routinierte,
aber eigentlich uninspiriert Variant des
Dschungelhelden ablieferte.

S2605-2689 Mike Grell (19 Jul 1981 - 27 Feb 1983)
beklagte sich zwar über allerlei Stress
und die schlechte Bezahlung,
lieferte aber auch nicht mehr als Durchschnittsware.
Tarzan ähnelte unterdessen eher Conan, dem Cimmerier.

S2690-3653 Gray Morrow (06 März 1983 - 19 Aug 2001)
war einige Zeit als Nachfolgezeichner für Prinz Eisenherz im Gespräch,
landete dann aber bei Tarzan.
Sauber gezeichnet, aber irgendwie ging auch bei ihm der berühmt-
berüchtigte Burrough'sche "Sense of Wonder verloren.

Dasselbe gilt auch für S3654-3693 Eric Battle
(26 Aug 2001 - 19 Mai 2002)
wobei ich sagen muss, dass mein strenges Verdikt
sich auf relativ wenige
Arbeitsbeispiele begründet.

Daneben gab es noch die Daily Strips.
Auch hier vergossen einige Künstler ihr Herzblut, andere
lieferten mehr oder weniger solide Dutzendware.

D00001-02508 Rex Maxon (28 Aug 1939 - 30 Aug 1947)
D02509-02640 Burne Hogarth (01 Sep 1947 - 31 Jan 1948)

D02641-02832 Dan Barry (02 Feb 1948 - 11 Sep 1948)
D02833-03012 John Lehti (13 Sep 1948 - 09 Apr 1949)

D03013-03198 Paul Reinman (11 Apr 1949 - 12 Nov 1949)
D03199-03360 Nick Cardy (14 Nov 1949 - 20 May 1950)

D03361-04494 Bob Lubbers (22 May 1950 - 02 Jan 1954)

D04495-08856 John Celardo (04 Jan 1954 - 09 Dec 1967)

D08857-10308 Russ Manning (11 Dec 1967 - 29 Jul 1972)

Quelle
http://acosave.awardspace.com/

Münchhausen

2011-12-28T05:03:00.001+01:00

Der Film gehörte in den Sechzigern zum Festtagsprogramm und wurde
meist so um die Weihnachtszeit ausgestrahlt.
Münchhausen wurde den Ruch, ein Nazipropagandafilm zu sein,
nie ganz los.Das wusste ich aber damals nicht,
mich beeindruckten vor allem die phantastischen Elemente
und die für die damalige Zeit hervorragende Tricktechnik.
Münchhausen entstand mitten im Zweiten Weltkrieg,
zum 25. jährigen UFA Jubiläum und wurde von
Reichspropagandaminister Joseph Goebbels persönlich
in Auftrag gegeben.
Der Film verschlang rund 6,5 Millionen Reichsmark und war
damit einer der teuersten Filme des Dritten Reiches.
Und das 1942, mitten im Krieg,- es dürfte sich also um ein
erstrangiges Prestigeobjekt der damaligen Machthaber gehandelt haben.

Allerdings wurde weitgehend darauf verzichtet,
die Propagandakeule zu schwingen.
Zumindest in den Versionen, die nach dem Krieg erneut in die Kinos kamen.
In den Dialogen finden sich zum Teil erstaunlich liberale Ansichten
und auch ansonsten ist der Film weitgehend zurückhaltend,
was direkte oder indirekte Parteipropaganda betrifft.

Ob und wieweit dies Erich Kästner zu verdanken ist,
der trotz offiziellem Schreibverbot das Buch unter dem
Pseudonym Berthold Bürger, dazu verfasste,
weiss ich nicht zu beurteilen.
Die Deutschen Allgemeinen Zeitung schreibt:
"Dieser Jubiläumsfilm der UFA schlägt beherzt ein Loch in die
Fassade der Wirklichkeit, eine Bresche für die Phantasie“.
Was das im politischen Kontext des März 1943 alles bedeutet
haben mag, darüber scheiden sich die Geister.
Unbestritten sind aber die phantastischen Qualitäten des Films.

Hans Albers in der Titelrolle ist nicht unbedingt mein Geschmack,
ansonsten aber braucht der Film von Josef von Baky,
der als eine Art Konkurrenzprodukt zu der wenige Jahre zuvor entstandenen britischen Fantasyproduktion „Der Dieb von Bagdad“ (1940) entstanden sein soll,
in weiten Teilen den Vergleich nicht zu scheuen.

Die fantastische Story beginnt in der damaligen „Jetztzeit“,
also etwa den dreissiger Jahren des letzten Jahrhhunderts und
Baron von Münchhausen erzählt seine wunderlich- absurde,
abenteuerliche Lebensgeschichte, ...

...die aufgrund der ihm von
Graf Cagliostro verliehenen ewigen
Jugend bis ins 18. Jahrhundert zurückreicht.

Der in der neuen Agfacolor-Technik produzierte
Farbfilm besticht durch seine farbliche Brillanz,
( von der Friedrich-Wilhelm-Murnau-Stiftung und Transit-Film
in besten AGFACOLOR-Farben rekonstruiert und restauriert)
ist reich an phantastischen Elementen, verschwenderisch ausgestattet, ...

...und allein wegen der zahlreichen spektakulären Spezialeffekte
von Konstantin Irmen-Tschet sehenswert.

So etwa der berühmte Ritt auf einer Kanonenkugel.

Münchhausens sagenhafter "Läufer",
der ihm innert kürzester Zeit ein besonderes
„Gesöff“ aus Wien herbeischafft, worauf ihm der türkische Sultan
die Freiheit schenkt.

Am Ende landet Münchhausen mit einer Ballonfahrt zusammen
mit seinem Getreuen Christian Kuchenreutter auf dem Mond.
Dazwischen abenteuerliche Begegnungen mit Casanova,
Cagliostro,...

... der Zarin von Russland und andern
erstaunlich freizügigen, hübschen jungen Damen.

Buch der Schatten Teil 7

2011-12-27T06:15:00.001+01:00

Grad noch rechtzeitig zum Jahresende ist das Kapitel 7

vollständig zusammengefasst im Netz.

www.shayawaya.ch

Buch der Schatten 118

2011-12-27T05:42:00.001+01:00

Hirschen

2011-12-26T05:40:00.002+01:00

Einst stand hier der stolze “Hirschen”, später wurde eine Pizzeria daraus. Am Heiligen Abend 2007 brach ein verheerender Brand aus, bei dem 16 Personen verletzt wurden, als sie sich mit Sprüngen aus dem Fenster retten wollten. Ein kleiner Junge starb an seinem Geburtstag in den Flammen.

Nachdem die Brandruine noch etliche Jahre wegen versicherungstechnischen Fragen das Dorfbild verunzierte, ist sie letzten Sommer abgerissen worden. Der Hirschen war sicherlich kein architektonisches Prunkstück, trotzdem hat er über 90 Jahre lang das Dorfbild mitgeprägt.

Jetzt ist wohl Platz frei, für ein weiters Stück "Schuhschachtelarchitektur"

Frohe Weihnachten

2011-12-25T06:26:00.003+01:00

Ich wünsche Allen ein gesegnetes Weihnachtsfest.

Charles Dickens- Eine Weihnachtsgeschichte

2011-12-24T05:20:00.002+01:00

1843 veröffentliche Charles Dickens
"A Christmas Carol in Prose, Being a Ghost-Story of Christmas".
Ebenezer Scrooge, ein grantiger, alter Geizhals, erhält
Besuch von seinem verstorbenen Teilhaber Jacob Marley
und dann noch von drei weiteren Geistern.
Und das Alles in ein- und derselben Nacht.

Ein Erlebnis, das den alten Knacker tüchtig durchrüttelt und
sein Leben nachhaltig verändert.
Das Buch erlebte unzählige Neuauflagen und Nachdrucke...

...wurde 1949 mit Vincent Price in
der Rolle des Erzählers
für das damals brandneue Medium Fernsehen
bearbeitet und
bis in unsere Tage mehrfach verfilmt.

So 1951 mit Alastair Sim in der Hauptrolle.
Die Geschichte wurde zum Musical und
zum Theaterstück umgearbeitet,
erlebte mehrere Fassungen als Trickfilm und wurde...

...von den Muppets ebenso adaptiert...

...wie von den Flintstones.

Zuletzt nahm sich 2009 Disney unter der Regie
von Robert Zemeckis der Weihnachtsgeschichte an.

Reminiszenz am Rande:

In Christmas on Bear Mountain liess Carl Barks
erstmals die Figur des Uncle Scrooge
( Onkel Dagobert) auftreten.
Für den Namen des steinreichen, alten Geizhalses
hatte er sich von eben diesem Ebenezer Scrooge inspirieren lassen.
Auf deutsch erschien die Geschichte erstmals 1957 in Heft 26-27
unter dem Titel “Die Mutprobe”

Die Raunächte

2011-12-23T05:12:00.002+01:00

Die 12 Raunächte sind die “fehlenden" Nächte,
zwischen dem Mondjahr, das nur 354 Nächte
umfasste und dem Sonnenkalender, mit
seinen 365 Tagen.
Die *finsteren” Tage der Wintersonnendwende,
an denen die Sonne ”schwarz” ist und nur
ein einziges Licht erstrahlt:
Der Polarstern, das Licht Arthurs “Alwan arthuan” das Bärenlicht.
Eine Erinnerung an diese vorchristliche
Vorstellung hat sich
vielleicht in dem Stern auf der Spitze des
Weihnachtsbaums erhalten.

Eine Zeit "zwischen den Zeiten", in der die
Pforten zur «Anderswelt» offener scheinen.
Eine Zeit der Geister und Toten.

In diesen 12 Nächten braust die "Wilde Jagd",
mit dem alten Gott Wotan als
wilder Jäger mit seinem Geisterzug durch die Lüfte.
In der Schweiz heisst
es das "Wuotisheer" und sein Anführer
wird "Türst" genannt.

An der Luzerner Fasnacht stellt das "Vuotisheer Lozärn"
den Zug der Toten nach.

Auch Frau Frigg, Frau Wode und wie sie sonst noch
genannt werden mag, wird als Anführerin
des "Wilden Heeres" genannt.
Bei Jacob Grimm in Deutsche Mythologie ist zu lesen,
dass Wesen wie Herke, Erse, Hera, Erda,
Hertha oder Nerthus in den zwölf Nächten
zwischen dem 25. Dezember und dem 6. Januar
«durchs land fliegen und die fülle irdischer güter verleihen».
Und es heißt auch: «Fruchtbar wird das jahr,
wenn es in den zwölften durch die luft rauscht»

Die Raunächte gelten ebenso als Hauptumgangszeit der Frau Holle,
die vor allem in Thüringen mit ihrem Wagen unterwegs sein soll.

Durch die mehrmaligen Kalenderverschiebungen
im Laufe der Geschichte ist der Beginn der
Rauhnächte nicht mehr genau zu bestimmen. Einige setzen die
Thomasnacht zum 21. Dezember, dem
kürzesten Tag des Jahres als Beginn an.
Die Nacht, in der die Tiere im Stall um Mitternacht
die menschliche Sprache sprechen können.
Bis in die jüngere Zeit war der Glaube verbreitet,
dass zauberkundige Menschen,
sich zu dieser Zeit in Werwölfe verwandelten

Die "Zwölfernächte" beginnen meist in
in der Weihnachtsnacht und enden in der Nacht
vor dem Dreikönigstag am 6. Januar.
Vielfältiges Brauchtum hat sich im Laufe der Zeit
um diese Tage gebildet.

Rauhnächte und die Wilde Jagd, Frau Holle, die Percht und
die italienische Befana
gehören, bei allen historischen Ueberlagerungen und
lokalen Unterschieden, thematisch wohl zusammen.

Die «Lostage» zwischen den Jahren
bestimmen das “Los”, das künftige Schicksal im
anbrechenden neuen Jahr und so sind
mit ihnen allerlei Orakelbräche verbunden.
So etwa das heute noch beliebte Bleigiessen
an Silvester.

Run,Rudolph,Run

2011-12-22T05:13:00.003+01:00

"Run, Rudolph, Run" von Johnny Marks and Marvin Brodie
geschrieben...

... und von
Chuck Berry 1958 herausgebracht...

...weckte wohl in den unterschiedlichsten
Zeitgenossen weihnachtliche Gefühle.
so u.a.in
Dave Edmunds

Lulu

Brian Setzer

Faster Pussycat

und gar in
Keith Richards und
Motörhead.

Out of all the reindeers you know you're the mastermind
Run, run Rudolph, Randalph ain't too far behind
Run, run Rudolph, Santa's got to make it to town
Santa make him hurry, tell him he can take the freeway down
Run, run Rudolph 'cause I'm reelin?like a merry-go-round

Weihnachten im Wilden Westen

2011-12-21T05:46:00.000+01:00

1897 erzählte Karl May eine teils in Deutschland,
teils im Wilden Westen der USA angesiedelte Geschichte,...

...die sich auf ein Weihnachtsgedicht bezieht,
das der Erzähler May verfasst hat.

Karl May entführt denLeser
auf eine weitgefächerte Reise
die von der erzgebirgischen Heimat,
in die winterlichen Rocky Montains führt.

Eine andere , im Wilden Westen spielende und
mehrfach verfilmte Weihnachtsstory
ist "The three Godfathers"
nach einer Erzählung von
Peter B. Kyne (1880-1957

Eine recht sentimentale Geschichte um drei flüchtige
Bankräuber , die mitten in der Wüste auf
eine sterbende Frau treffen, die ihnen
ihr Neugeborenes anvertraut.
Zwei der drei "Godfathers" sterben auf der Flucht,
dem letzten gelingt es, das Kind in der
Weihnachtsnacht in Sicherheit zu bringen.

Von den drei Verfilmungen
The Three Godfathers (1916), mit Harry Carey (Senior)
Three Godfathers (1936), mit Chester Morris
3 Godfathers (1948),mit John Wayne und Harry Carey jun.

...wurde vor allem die Letzte unter dem Titel
"Spuren im Sand" über die Festtage lange Zeit gerne im
Fernsehen gezeigt.

In beiden Fällen muss ich sagen, dass Weihnachten und
Wilder Westen irgendwie nicht so recht zusammen
passen wollen...

Pin up & Drohnen...

2011-12-20T05:47:00.000+01:00

Präsident Obama fordert seine Drohne zurück, die offenbar

über dem Iran abgeschossen wurde...

... und schon tauchen die Erinnerungen ab, in die wabernden Nebel der Vergangenheit. Gab's da nicht schon mal was ganz ähnliches?

Ja, doch,anno 1960 als Gary Powers

Francis_Gary_Powers

mit seinem streng geheimen Spionageflugzeug
U-2 über der Sowjetunion abgeschossen wurde,...

...und er weder den automatischen
Selbstzerstörungsmechanismus
tätigte, noch die für solche Fälle vorgesehene
Selbstmordpille schluckte.

Und der Comiczeichner Milton Caniff Besuch vom Geheimdienst kriegte, als er den streng geheimen, geplanten Austausch zwischen dem Sowjetspion Oberst Abel gegen Gary Powers frischfröhlich in seinem Comic vorwegnahm. Keiner glaubte ihm natürlich, das er sich das einfach nur so ausgedacht haben sollte... Nachzulesen unter den entsprechenden Stichworten bei Wikipedia... ... oder in dem Comic Pin-Up von Yann und Berthet, die geschickt Facts und Fiction miteinander verknüpfen.

www.salleck-publications.de

Buch der Schatten 117

2011-12-19T06:15:00.001+01:00

Die Weihnachtsmaus...

2011-12-18T05:28:00.001+01:00

Was genau er da vorhat, der "Geier",weiss ich auch nicht, aber
aktuell ist es eben gerade jetzt,
vom 17. - 24.12 soll täglich ein neues Kapitel von
"Die Maus, die Weihnachten rettete"
erscheinen.

http://www.dieweihnachtsmaus.blogspot.com/

Also, reinschauen und sich überraschen lassen...

„Gibt es einen Weihnachtsmann?“

2011-12-17T05:49:00.002+01:00

Norman Rockwell

Virginia O’Handon 1889 - 1971

Im Jahre 1897 schrieb Virginia O’Handon
aus New York einen Brief an die Tageszeitung „The Sun“:
„Lieber Redakteur. Ich bin 8 Jahre alt, einige von meinen
Freunden sagen: es gibt keinen Weihnachtsmann.
Papa sagt, was in der „Sun“ steht, ist immer wahr.
Bitte sagen Sie mir, gibt es einen Weihnachtsmann?“

Der Redakteur, Francis Pharcellus Church, war von
der Anfrage offenbar gerührt und setzte eine
Antwort auf, die seitdem immer und immer wieder,
gekürzt, leicht abgeändert oder ausgeschmückt,
allüberall zur Weihnachtszeit veröffentlicht wird.

Francis Pharcellus Church

Hier die Version aus Wikipedia:
Virginia, deine kleinen Freunde haben unrecht. Sie sind
beeinflusst von der Skepsis eines skeptischen Zeitalters.
Sie glauben an nichts, das sie nicht sehen.
Sie glauben, dass nichts sein kann, was ihr kleiner Verstand
nicht fassen kann. Der Verstand, Virginia, sei er nun
von Erwachsenen oder Kindern, ist immer klein.
In diesem unseren großen Universum ist der Mensch
vom Intellekt her ein bloßes Insekt, eine Ameise,
verglichen mit der grenzenlosen Welt über ihm,
gemessen an der Intelligenz, die zum Begreifen
der Gesamtheit von Wahrheit und Wissen fähig ist.
Ja, Virginia, es gibt einen Weihnachtsmann.

Norman Rockwell "The Discovery"

Er existiert so zweifellos wie Liebe und Großzügigkeit
und Zuneigung bestehen, und du weißt, dass sie
reichlich vorhanden sind und deinem Leben seine
höchste Schönheit und Freude geben.
O weh! Wie öde wäre die Welt, wenn es keinen Weihnachtsmann gäbe.
Sie wäre so öde, als wenn es dort keine Virginias gäbe.
Es gäbe dann keinen kindlichen Glauben, keine Poesie,
keine Romantik, die diese Existenz erträglich machen.
Wir hätten keine Freude außer durch die Sinne und
den Anblick. Das ewige Licht, mit dem die Kindheit
die Welt erfüllt, wäre ausgelöscht.

Nicht an den Weihnachtsmann glauben!
Du könntest ebenso gut nicht an Elfen glauben!
Du könntest deinen Papa veranlassen, Menschen anzustellen,
die am Weihnachtsabend auf alle Kamine aufpassen,
um den Weihnachtsmann zu fangen; aber selbst
wenn sie den Weihnachtsmann nicht herunterkommen sähen,
was würde das beweisen? Niemand sieht den Weihnachtsmann,
aber das ist kein Zeichen dafür, dass es den Weihnachtsmann
nicht gibt. Die wirklichsten Dinge in der Welt sind
jene, die weder Kinder noch Erwachsene sehen können.
Sahst du jemals Elfen auf dem Rasen tanzen?
Selbstverständlich nicht, aber das ist kein Beweis dafür,
dass sie nicht dort sind. Niemand kann die ungesehenen
und unsichtbaren Wunder der Welt begreifen oder sie
sich vorstellen. Du kannst die Babyrassel auseinanderreißen
und nachsehen, was darin die Geräusche erzeugt; aber die
unsichtbare Welt ist von einem Schleier bedeckt, den nicht der
stärkste Mann, noch nicht einmal die gemeinsame Stärke aller
stärksten Männer aller Zeiten, auseinanderreißen könnte.
Nur Glaube, Phantasie, Poesie, Liebe, Romantik können
diesen Vorhang beiseiteschieben und die übernatürliche
Schönheit und den Glanz dahinter betrachten und beschreiben.
Ist das alles wahr? Ach, Virginia, in der ganzen Welt
ist nichts sonst wahrer und beständiger.
Kein Weihnachtsmann! Gott sei Dank! lebt er, und
er lebt auf ewig. Noch in tausend Jahren,
Virginia, nein, noch in zehnmal zehntausend Jahren wird
er fortfahren, das Herz der Kindheit zu erfreuen.“

Fritz Baumgarten Advent

2011-12-16T05:46:00.002+01:00

Fritz Baumgarten hat nebst unzähliger Wichtl- und
Märchenbüchern auch eine Fülle
weihnächtlicher Bilder gemalt.
Etliche davon wurden auch als
Adventskalender verwendet.

Vor zwei Jahren war noch kaum etwas über den
Künstler in Erfahrung zu bringen.

fritz-baumgarten

Mittlerweile gibt es eine ausführliche Wikipediabiografie
und Bibliografie über ihn:

Fritz_Baumgarten_(Illustrator)

Ebenso war im Fernsehen ein Film über
sein Leben und Schaffen zu sehen.

Es mag ja eine gewissen Nostalgie
meinerseits
mit im Spiel sein,...

...aber Baumgartens Illustrationen
gehörten für mich zum Zauber
der Vorweihnachtszeit...

... und gehören
auch heute noch dazu.

Gedruckte Adventskalender sind eine Erfindung
des frühen 20. Jahrhhunderts.

Früher genügten etwa 24 Strohhalme oder 24
an die Wand oder Tür gemalte
Kreidestriche, wo
täglich ein Strich wegwischt werden durfte.

So etwa beschrieben in Ida Bindschedlers
"Die Turnachkinder im Winter"

ida-bindschedler-die-turnachkinder

Lotti aber lief ins Schlafzimmer, um an ihr
und an Mariannes Bett mit Kreide 23 lange Striche zu zeichnen.

"Oder ich mach mir 24, Sophie! Dann kann ich
heute abend schon einen auswischen."

Flächendeckende Popularität erhielt der Adventskalender
ab den 1950er Jahren, in Massen gedruckt und
dementsprechend preisgünstig angeboten,
erlebte er einen anhaltenden Boom, an dem Fritz Baumgarten
nicht unmassgeblich mitbeteilgt war.

Buch der Schatten 116

2011-12-15T05:14:00.001+01:00

Rio Bravo

2011-12-14T05:35:00.000+01:00

Wenn “High Noon” als “demokratischer” Western,
als Prototyp des „linken“, des liberalen Amerika
charakterisiert wird, so soll
“Rio Bravo”1959 von Howard Hawks in Szene gesetzt,
wohl das “republikanische” Gegenstück sein.
Ich will nicht auf diese politische Zuordnung eingehen.
Mir ist das Personal in diesem Western einfach
eindeutig sympathischer.
Eine heruntergekommene Saufnase,...

Dean Martin als “Dude”,

...ein Krüppel, der jenseits aller “political correctness”
“Stumpy” gerufen wird,

...Walter Brennan,
ein halbstarker Revolverschwinger...

Ricky Nelson als “Colorado”

ricky-nelson

und eine junge Dame mit
eindeutig zweideutiger Vergangenheit...

Angie Dickinson als “Feathers”
stehen dem alternden Sheriff ...

...John T.Chance (John Wayne)
mehr oder minder freiwillig gegen
die Bande des Grossgrundbesitzers Burnette zur Seite.

Man kann nicht behaupten, dass dieses Quartett mit
allzuviel Edelmut überfrachtet ist.
Im Gegensatz zu “High Noon”
werden auch nicht dauernd Grundsatzdiskussionen
abgehalten.
Viel eher wursteln sie sich so gut es geht durch
die Geschichte und versuchen, ihren Job zu machen und
mit mehr oder minder
heiler Haut aus der Sache herauszukommen.
Im Rückblick erscheinen die Charaktere wohl
etwas stereotyp gezeichnet, allerdings liegen auch
mehr als 50 Jahre und ein paar hundert weiterer
Film- und TV Western dazwischen.
Für die endfünfziger Jahre zeigten die Figuren
doch eine ungewohnte Portion Witz und
Selbstironie.

Zwar stiftet Miss Dickinson auch einige Verwirrung,
erweist sich aber im grossen Ganzen doch etwas
lebensnaher als die prinzipienstrenge, aber doch
etwas säuerliche Grace Kelly in "High Noon"-
und ich würde diesbezüglich immer noch lieber mit
John T. Chance
tauschen, als mit Sheriff Will Kane.

Da er gerade zwei Sänger im Team hatte,
scheute sich Hawks nicht, eine Gesangseinlage
einzubauen, und so erklingen in den Adobemauern
des Gefängnisses von Rio Bravo die ergreifende Ballade
"My rifle, Pony and me"
und das lüpfige "Cindy, Cindy"

Mit der Idee, einen Rock'n Roll Sänger, eben Ricky Nelson
als jugendlichen Helden auszuwählen, soll es Hawks gelungen
sein, ein ganz neues Publikum anzusprechen:
nämlich weibliche Teenager, was sich überaus positiv auf
die Besucherzahlen ausgewirkt haben soll.
John Wayne behielt das Erfolgsrezept in
etlichen späteren Filmen bei.

fabian-frankie-avalon-bobby-vinton

Hawks und Wayne variierten das Katz und Mausspiel in den
Strassen von Rio Bravo sechs Jahre später in
dem Western El Dorado.
Dort mit Robert Mitchum als Säufer, Arthur Hunnicutt
als Oldtimer und
James Caan als jugendlichem Helden.
In beiden Fällen schrieb Leigh Brackett am Drehbuch mit.

High Noon

2011-12-13T05:11:00.001+01:00

Einige halten ihn für einen der besten
Western aller Zeiten.
Andere, wie etwa John Wayne und Howard Hawks, nervten
sich ab dem zaudernden Sheriff
dermassen, dass sie mit “Rio Bravo”
sozusagen einen Gegenentwurf produzierten.

“High Noon”
1952 unter der Regie von Fred Zinnemann in allerbestem
Schwarzweiss gedreht. Zinnemanns Film wurde vielfach als
“psychologischer", als "europäischer" Western
bezeichnet und gab auch sonst zu allerhand
spekulativen Interpretationen anlass.

Anja Dürrmeier liefert eine ziemlich ausführliche
Darstellung verschiedener Gesichtspunkte unter

web.fu-berlin.de

Einige wollten in Sheriff Kane eine Parabel auf
Churchill sehen, der sich
vergeblich nach Verbündeten umsieht um dann im
Alleingang Hitler die Stirn zu bieten.
Andere sahen darin eine“Abrechnung mit der McCarthy-Ära”
Drehbuchautor Carl Foreman war
1951 auf der ‚Schwarze Liste‘ des Kommunistenjägers
gelandet und wurde als Co-Produzent gestrichen.
Diese Querelen haben sicherlich ihre Spuren in dem
Film hinterlassen,
aber nach 60 Jahren betrachtet man den Film
etwas losgelöst vom Zeitgeist,
in dem er entstanden ist.

Die Aufnahmen sind immer noch grossartig.
Etliche Bilder sind sozusagen zu Ikonen des Western geworden.
Damals spektakuläre Einfälle,
wie das Einblenden der Uhr...

... und der immer wieder
kehrende Schnitt auf die
Eisenbahnschienen wirken heute eher ermüdend.
Nur, damals war das neu!
Rücklickend fällt auch die Reihe hochkarätiger
Nebendarsteller auf...

...wie etwa Lon Chaney jr.
Viele erst später bekannt
gewordene Darsteller hatten
in diesem Film mehr oder minder ihr Leinwanddebut .

Lee van Cleef
lee-van-cleef

Jack Elam
jack-elam

Harry Morgan,

Robert Wilke Jr.
Sheb Wooley,
John Burdette,

oder auch Lloyd Bridges.

sea-hunt-abenteuer-unter-wasser

Der berühmte Titelsong “Do Not Forsake Me, Oh My Darlin”
von Dimitri Tiomkin,...

...gesungen von Tex Ritter hat auch seine
sechs Jahrzehnte unbeschadet überdauert.

...betwixt love and duty

Eigentlich ist es Grace Kelly als Amy Kane, die
frisch angetraute Gemahlin
des Marshals, die die ganze Geschichte mindestens
ebenso ins Rollen bringt,
wie der mit dem Mittagszug erwartete Bandit Frank Miller.
Als Quäkerin lehnt sie
Gewalt grundsätzlich ab und stellt ihren Mann
vor die Wahl: Entweder mit ihr zu fliehen, oder von ihr
verlassen zu werden.
Nicht zuletzt ihretwegen gerät Gary Cooper in ein nicht
endenwollendes Zaudern und Hadern,
und zieht die halbe Stadt in seinen Konflikt
mithinein, anstatt schlicht und einfach seinen Job zu machen.
Was mein Vorurteil einmal mehr bestätigt, dass Frauen in
Western meist alles unnötig verkomplizieren.

Hinzu kommt, dass Miss Kelly wohl jenen
Frauentypus verkörpert, der sich dann in der
Woman’s Christian Temperance Union (WCTU) engagierte
und nicht nur für die Rechte der Frauen kämpfte,
(wogegen nichts einzuwenden wäre)
sondern als Anti-Saloon League,
den Männern den Kneipenbesuch und manch
andere Freude vermieften,
ein allgemeines Alkoholverbot einführten
und schliesslich die Vereinigten Staaten trockenlegten.

Nun, meine Sympathien liegen wohl eher
bei Helen Ramirez (Katy Jurado) , die als ehemalige Geliebte von
Bill Kane und Frank Miller wenigstens
beide Seiten der Medaille kennt.
Trotz allem, auch wenn Gary Cooper ein
wenig allzu
gebeugt von der Last des ihm
auferlegten Schicksals durch
die Strassen von Hadleyville irrt
(er soll während der Dreharbeiten von
Beziehungsknatsch, Arthritis, Rückenschmerzen
und einem Magengeschwür geplagt gewesen sein)
der Film bleibt ein Klassiker.

Sheb Wooley

2011-12-12T05:37:00.001+01:00

Im Original hiess Bill Ramseys
Wumba-Tumba-Schokoladeneisverkäufer
“Purple People Eater” und stammte von
Sheb Wooley. 10. April 1921 - 16. September 2003
“Purple People Eater” packte die damalige UFO Hysterie,
die B-Movie Horrorfilme
und den Rock’n Roll unter dem Hut des singenden
Cowboys in eine Art Multipackparodie.

Die Plattenfirma zauderte, weil sie das Ganze für “zu gewagt”
hielt. Wooley setzte sich durch, ereichte damit in den Country-
wie in den Pop Charts zugleich Platz 1 und verkaufte über
drei Millionen Exemplare.

Nebst der Singerei komponierte Wooley auch
für andere Interpreten
und ritt durch zahlreiche Westernfilme.
So neben Errol Flynn in “Rocky Mountain”,
in “High Noon” wo er den Bruder des Bösewichts
Frank Miller spielte.
Auch in “Rio Bravo” dem Gegenentwurf zu “High Noon”
war er dabei, allerdings wurde die Szene angeblich gestrichen.
Etliche Jahre später war er in “Silverado” zu sehen.

Ab 1959 spielte er in der Westernserie Rawhide
neben Clint Eastwood.

Ein wahrer Tausendsassa!

Als die Plattenfirma den Song “Don’t Go Near The Indians”,
den er selbst geschrieben hatte und auch aufnehmen wollte,
an Rex Allen vergab, schrieb Wooley die Parodie
"Don’t Go Near The Eskimos"und spielte diese unter dem
Pseudonym Ben Colder auf, der fortan sein zweites Ich werden sollte.

Für Ben Colder erhielt Wooley 1969 den
Titel „Best Comedian of The Year“.

Ausserdem war Sheb Wooley, der "King of Screams", der
Mann, der hinter dem berühmt berüchtigten
"Wilhelm Scream" steckt.

der-wilhelm-scream

Bill Ramsey

2011-12-11T05:30:00.001+01:00

Mit"Wumba-Tumba Schokoloadeneisverkäufer
(nach dem
"Purple People Eater "von Sheb Wooley)
landete er 1959 seinen ersten Hit.

"Ja, der Kerl, der kam aus der Luft zu mir und er
hatte nur ein Auge und ein Horn dafür..."

...und in den folgenden Jahren folgte
ein Nonsenssong dem Andern.
Allesamt Ohrwürmer!
Perlen der Kleinkunst!!!.
Es war die grosse Zeit von
Bill Ramsey ,
dem Mann mit der karierten Jacke.

Wer unter den Aelteren meiner hochgeschätzten
Leserschaft erinnert sich nicht an
die "Zuckerpuppe aus der Bauchtanzgruppe"?

"Kennt ihr die Zuckerpuppe
aus der Bauchtanztruppe,
von der ganz Marokko spricht?
Die kleine süße Biene
mit der Tüllgardine
vor dem Babydollgesicht?
Suleika, Suleika
heisst die kleine
Maus
heisst die Zuckerpuppe
aus der Bauchtanztruppe,
und genau so sieht sie aus.

Da staunt der Vordere Orient,
da staunt der Hintere Orient,
da staunt ein jeder, der sie kennt!
Und mancher Wüstensohn hat sie schon
als Fata Morgana gesehn.
Ja, sogar mir, sogar mir
blieb bei ihr das Herz fast stehn."

Ja, das waren noch Zeiten!!!

Bill Ramsey geboren am 17. April 1931 leistete seinen
Militärdienst in Frankfurt, arbeitete beim amerikanischen
Soldatensender AFN, später bei Radio Luxemburg
und beim Saarländischen Rundfunk als Disc-Jockey.
Daneben trat er
in Jazzkellern auf, bis er entdeckt
und im noch jungen Deutschen
Fernsehen zum gern gesehenen Gast wurde.

Bill Ramsey machte noch eine Menge anderer Dinge in
seinem Leben. Aber jene Phase ist
mir unvergesslich geblieben.

"Pigalle
Pigalle
das ist die große Mausefalle
mitten in Paris!
Pigalle
Pigalle
der Speck in dieser Mausefalle
schmeckt so zuckersüß!
Da sieht man Türken
Perser
Inder und Chinesen!
Wer auf der Welt was auf sich hält
ist da gewesen!"

oder
" Im Orient gibt's ein Lokal
das Cafe Oriental
jeder Scheich war schon einmal
im Cafe Oriental."

Zeilen von bleibendem Erinnerungswert!

Sein wohl bekanntester und letzter
ganz grosser Hit dieser Phase war wohl
"Ohne Krimi geht die Mimi nie ins Bett"

Ohne Krimi geht die Mimi nie ins Bett, nie ins
Bett, nie ins Bett, nie ins Bett,Ohne Krimi tut's
die Mimi leider nicht, und es brennt die ganze
Nacht das Licht. Ich möchte schlafen, doch die
Mimi will lesen....

Das Lied gab auch ( etwas unmotiviert, wie mir schien)
einem eher schrägen Film
mit Heinz Erhard den Titel.

Ja, dann kamen die Beatles und Ramseys Erfolgsmasche
hatte sich wohl auch schon ein bisschen abgenutzt.
"Maskenball in Scotland Yard" war
der letzte Erfolg und wirkte irgendwie
schon ein wenig bemüht...

Wer alles ganz genau wissen will
und was Mr. Ramsey sonst noch alles getrieben hat

http://www.ramsey.de/biografie.html

Buch der Schatten 115

2011-12-10T05:13:00.001+01:00

Hugh McClelland "Jimpy"

2011-12-09T05:09:00.001+01:00

An Jimpy, den Zauberlehrling, einen Comic von
Hugh Mc Lelland, der in den fünfziger
Jahren in der Kinderzeitschrift "Junior" und
als Daily Strip eine Zeitlang in der Basler "Arbeiterzeitung"
veröffentlicht wurde, habe ich schoneinmal zu Erinnern versucht.

jimpy-der-zauberlehrling

Nun, nebenbei "Junior" ist gerade 60 Jahre alt geworden.

junior

In den achziger Jahren gab es im
Globi Verlag einen dreibändigen
Nachdruck mit Titelbildern von
Peter Heinzer.

Auch das wohl längst Raritäten.
Nach damaligen Verlagsangaben wurden die Jimpy-Geschichten
von Hugh McClelland gezeichnet und geschrieben.

Ehemals Leiter der Abteilung für Comic-Strips und Karikaturen
beim Daily Mirror, wo seine Streifen "Beelzebub Jones"
von 1937-1945, "Dan Doofer" von 1945-1946,
"Sunshine Falls" von 1946-1947
und "Jimpy" von 1946-1952 erschienen sind.

"Jimpy" war in den 50er Jahren offenbar in Europa, Australien,
im Fernen Osten und in Jamaica populär.

Wie diese Titelbilder, die ich im Internet entdeckt habe
aber zeigen...

...scheint es noch einiges mehr an Material
zu geben.

Allerdings weiss auch die Website

ausreprints.com

wo ich auf diese Jimpy Ausgaben gestossen bin...

...auch nicht viel mehr zu sagen, als:

The total number of issues for this series is unknown.
Jimpy was drawn by Hugh McClelland.
It started in the UK Daily Mirror
on 5 January 1946 and lasted for six years.

Ringgi & Zofi

2011-12-08T06:04:00.007+01:00

Mandarinen, Erdnüsse, Orangen oder Datteln
waren damals noch nicht in jedem
Supermarkt erhältlich,und für einige Spezialitäten
musste man in den Colonialwarenladen.
Nun hat dieSchweiz ja nie etwelche Kolonien besessen,
aber es hiess nun mal so.
Am Spalenberg zeugt heut noch ein Wandgemälde
von diesen längst vergangenen Zeiten.

Solche Leckereien fanden sich, nebst Aepfeln,
Lebkuchen, Nuss und Mandelkern
im Sack des Santiglaus.
Ein "Värsli" musste man allerdings schon aufsagen können:

st-nikolaus.ch/gedichte

...und rechtzeitig zum Nikolaustag erschien
Jahr für Jahr ein neuer Band von
"Ringgi & Zofi"
Ab 1948 bis 1965 erschienen im Jahresrhythmus
18 broschierte Hefte mit jeweils 24 Seiten.

ringgi-und-zofi

"Im Schwarzwald stoht es Hüsli"

2011-12-07T05:26:00.005+01:00

Cover: Heinz Stieger

Im Schwarzwald stoht es Hüsli,
Im Schwarzwald stönd viel Bäum.
Uff aimol lytet s' Gleggli,
Dr Santiglaus chunnt heim.

er chunnt vo villne Chinder,
er chunnt vo mängem Huus.
Sie Sagg isch läär vom schängge,
und Öpfeli sy druus.

Im Tannewald isch's finschter,
im Tannewald het's Schnee.
am Himmel lüchte d'Stärnli,
S'isch Wiehnachtszyt Juhee

Geschrieben von Esther Preiswerk (1887-1974)

In meiner Kindheit war es noch üblich, dem
“Santiglaus” ein “Värsli”aufzusagen.
Etwa:

"Santiglaus du liebe Maa
Dörf i au e Nüssli haa?"
oder
"Santi Niggi Näggi, hinder em Ofe steggi,
gisch mer Nüss und Biire, denn kum i wider füüre!"

Seit Hochdeutsch Unterrichtssprache in allen Fächern
und Klassen der Basler Primarschulen zur Pflicht
geworden und der Dialekt
als Umgangssprache aus den Schulen
verbannt worden ist, verschwindet
wohl auch dieser Brauch so allmählich...

...und so wirds wohl nicht mehr lange dauern,
bis aus dem Basler "Grättimaa"
ein ordentlich hochdeutscher "Stutenkerl" wird.

Stutenkerl

Auch wenn Einige aus dem Bischof Nikolaus,
der um das Jahr 300 herum in Myra
lebte, eine Art erfolgreich intgrierten türkischen Immigranten
machen wollen, ...

brauchtum

...so ist
doch die heute weltweit dominierende Rezeption des
Heiligen Nikolaus der
aus dem angelsächsisch-protestantische Brauchtum
um Santa Claus entstandene Weihnachtsmann.

santa-claus

So brausen etwa seit 1998 am 6. Dezember an die
50 “Kläuse” auf Harley Maschinen durch
die Basler Innenstadt, die vom Outfit her mehr an
Santa Claus erinnern, als eben an den Bischof aus Myra.
Nun, den Leuten gefällts....

Nikolaus & Co

2011-12-06T05:26:00.003+01:00

Ueber die dunkle, heidnische Herkunft des Nikolaus,
den “letzten der wilden Männer”. habe ich schon letztes Jahr berichtet.

Ebenso wie über seinen zwielichtigen Begleiter,
Knecht Rupprecht, und manch anderes, das so
herzlich wenig mit dem frommen Bischof aus

Mira zu tun hat.

knecht-ruprecht-schmutzli-co

Auch von seiner amerikanisierten Variante “Santa Claus” und dessen dem Muscimolrausche frönenden fliegenden Renntiere war schon die Rede...

santa-claus

Seit etwas mehr als einem halben Jahrhundert, wohl im Zeichen
der Gleichberechtigung, schlüpfen auch
Frauenleute in die Rolle des Weihnachtsmannes...
wobei das Kostüm aus nicht ganz einsehbaren Gründen
aufs Allernotwendigste reduziert wird.

Ein Fall für die Genderforschung?

Buch der Schatten 114

2011-12-05T05:11:00.002+01:00

Die Wilson Schwestern

2011-12-04T05:36:00.001+01:00

Neu ins Personenverzeichnis aufgenommen:

Die Wilson Schwestern

Personenverzeichnis

Bislang völlig unklar ist die Rolle, die die Schwestern

Emily und Martha Wilson

in unserer Geschichte spielen.

Emily kommt Miss Morgaine unverhofft bei

ihrem Kampf auf der Astralebene

gegen den dunklen Meister zu Hilfe...

Ebenso, wie die Beiden Mr. Scott mit ungewöhnlichen Mitteln bei seiner

Suche nach Miss Morgaines gefangener Seele unterstützen ...

Wird esMiss Morgaine gelingen,

Licht in das Dunkel zu bringen?

Ernst Christopher Metz

2011-12-03T05:13:00.000+01:00

Ernst (Christopher) Metz
23. Februar 1892 - 25. Dezember 1973
Metz lehnte es ab, sich irgendwelchen
Kunstrichtungen zuordnen zu lassen.

Seine Bilder sind eine Zeitreise in vergangene Zeiten. Er rekonstruierte teilweise längst verschwundene Bauten, Strassenzüge, ja ganze Stadlandschaften nach alten Stichen und erweckte die Bilder mit Figuren aus jener Zeit zu neuem Leben.

Seine vornehmlich in Gouachetechnik erstellten Werke stellen häufig Szenen aus den Städten Kassel und Eschwege im Zeitraum zwischen dem 17. und 19 Jahrhundert dar.

Ich wurde auf Ernst Metz' Werk erstmals 1976 aufmerksam. Das Buch "Ernst Christopher Metz: Stadt und Land im Zauber der Vergangenheit" hatte wohl wegen des Vorworts von Rolf Hochhuth seinen Weg in eine Basler Buchhandlung gefunden. Im Internet, und auch sonst, ist nur wenig über ihn und sein Werk zu finden, offenbar, weil sich viele Bilder in Privatbesitz befinden. Ein paar schöne Ansichten finden sich auf der Website der Eschweger Klosterbrauerei.
eschweger-klosterbrauerei.de

Ida Bindschedler Die Turnachkinder im Winter

2011-12-02T05:55:00.004+01:00

Ida Bindschedler
6. Juli 1854 - 28. Juni 1919

Neben Johanna Spyri war Ida Bindschedler lange
Zeit eine der bekanntesten Schweizer Jugendbuchautorinnen.

Ida Bindschedler arbeitete 24 Jahre als Lehrerin, bis sie
wegen eines Herzleidens 1897 ihren Beruf aufgeben musste.
Sie zog zu einer Freundin nach Augsburg und
verarbeitete ihre Kindheitserinnerungen
in zwei Jugendromanen.
Die Turnachkinder im Sommer (1906)
und Die Turnachkinder im Winter (1909)

Die beiden Bücher wurden über Jahrzehnte
hinweg immer wieder neu aufgelegt.

Ich mag mich noch gut besinnen, dass ich etliche Jahre lang
mit den Turnachkindern in der Adventszeit
auf den Weihnachtstag hingefiebert habe.

christmasmagazine

Buch der Schatten 113a

2011-12-01T05:49:00.005+01:00

Buch der Schatten 113

2011-11-30T05:40:00.001+01:00

Uncle Creepie und Cousin Eerie & Co

2011-11-29T05:22:00.001+01:00

Inspiriert war mein"Uncle Shayawaya" von
den folgenden Herrschaften:

" Cousin Eerie"...

...und "Uncle Creepy"
welche in den siebziger Jahren die "Präsentatoren
der gleichnamigen Publikationen
aus dem Hause Warren waren.

Warren_Publishing

Diese wiederum können ihre Abstammung
von den drei "Hosts" der "EC Comics" wohl
kaum verleugnen.
Hier in der Darstellung von Johnny Craig.

In den berühmt-berüchtigten EC Comics hatte jedes
Heft hatte seinen eigenen Gastgeber und Präsentator,
Der Titelgeber des jeweiligen Magazins kündigte
die Titel- und Schlussgeschichte an. Die zweite und dritte Geschichte
gehörte dann jeweils einem Kollegen der beiden Schwestermagazine.
Der "Vault Keeper“ stand der "Vault Of Horror " vor...

der „Crypt Keeper“
wachte über seine Crypt (Of Terror),

...die "Old Witch" präsentierte "Haunt Of Fear".

EC_Comics