Sonntag, 24. Mai 2015

Buch der Schatten 5/10



... einmal mehr,
ganz offenbar der grosse "Cthulhu"
der hier vor Miss Morgaines
Augen evoziert wird.
Angeblich durch einen Fluch in
 der versunkenen Stadt R’lyeh
im Pazifischen Ozean in
 todesähnlichen Schlaf gebannt.
Bereit, wieder auf zu erstehen,
 wenn die Sterne die
in der richtigen Konstellation stehen, um erneut
 Herrschaft über die Erde auszuüben.




Sein Körper ist , einer
(angeblichen) Skizze von
H.P. Lovecragt zufolge,
entfernt humanoid,, Sein Kopf
 ähnelt dem eines Kraken,
 das Gesicht ist ein einziges
 Gewirr von Tentakeln.

Samstag, 23. Mai 2015

Heinz Erhardt



Heinz Erhardt 
20. Februar 1909 - 5. Juni 1979




Heinz Erhardt bleibt mir  als
grosser und immer noch
unterschätzter Komiker,
wie auch als "Filmstar"unvergesslich
in Erinnerung. Seine auf Wortspiele und
verdrehten Redewendungen
aufbauenden Gedichte
waren oft subtiler, als es auf
den ersten Blick erschien.
Allerdings war es sein Vortragsstil,
der sie erst unvergleichlich machte.
Sein  "Noch ein Gedicht"
wurde zu einem geflügelten Wort...










Heinz Erhard spielte in etlichen
Filmen,
meist den gutmütigen,...





... aber von den Segnungen
des deutschen Wirtschaftswunders etwas 
überforderten  Familienvater.






Allzu oft wurde er meiner Meinung
 nach in zweitklassigen
Produktionen "verbraten",
allerdings
 gibt es auch kleine Perlen, 
wie etwa "Natürlich  die Autofahrer"
Hier mit der
ebenso unterschätzten Trude Herr 
bei den Fahrstunden.




Eine Rolle, die ihm sogar in Göttingen
ein Denkmal einbrachte.







Er spielte neben Freddy Quinn
in "Freddy und der Millionär"...




... und hatte oft genug seine liebe Mühe
mit der "Jugend von heute".
Allen widrigen Umständen zum Trotz
durfte man aber  immer beruhigt sein.




Denn: "Willi wird das 
Kind schon schaukeln"




Auch in Karl May Verfilmungen 
durfte Erhard nicht fehlen.
 Als Kantor Hampel in
"Der Oelprinz" 1965



... und als Professor Morgenstern
in "Das Vermächtnis des Inka" 1965



Ausführliches über
den Jahrhundertkomiker
ist auf
der Offiziellen
Heinz Erhardt Homepage 
zu erfahren.



Freitag, 22. Mai 2015

Dusty Springfield - Son of a Preacher Man




Auf der Bühne nannte sich Mary Isabel 
Catherine Bernadette O’Brien
 (16. April 1939 - 2. März 1999 ) 
Dusty Springfield.





Aeusserlich gehörte  sie mit ihren
 hochtoupierten Haaren...




...in die Riege der typischen weiblichen
  Teenager Sängerinnen
der frühen 60er Jahre, ...


 Connie Francis und 
Dusty Springfield 

... die dann 
durch die Beatwelle etwas
an den Rand gedrängt wurde.
Trotzdem schaffte sie eine
 Reihe gutplatzierter Hits:




I Only Want to Be with You 1963
 Stay Awhile 1964
Wishin’ and Hopin’ 1964 
 Just Don’t Know What to
 Do with Myself 1964




 Losing You 1964 
In the Middle of Nowhere 1965 
 Some of Your Lovin’ 1965




1963 und 1964 moderierte sie 
 britische Musiksendung
" Ready Steady Go"

  


The Beatles, Helen Shapiro, 
Dusty Springfield und
Eden Kane.




Im April 1965 initiierte sie 
 das TV-Special Ready 
Steady Go Special ’65 – The Sounds 
of Motown.




 Dabei traten Künstler wie 
The Supremes, Martha & the 
Vandellas, Marvin Gaye und (damals noch)
Little Stevie Wonder auf.

Weitere Hits folgten,
You Don’t Have to Say You Love Me 1966 
 Goin’ Back 1966





 All I See Is You 1966 
I Close My Eyes and Count to Ten 1968 

...  wobei sich Dusty Springfield
immer stärker
auf Songs  verlegte, die ihr 
schliesslich den Titel 
„The White Queen of Soul“ 
einbringen sollte.




Son of a Preacher Man 1968 
ausgekoppelt aus ihrem 
Album "Dusty in Memphis",...




... war ursprünglich Aretha Franklin
 angeboten worden, die es wegen des
 sexuell zweideutigen Textes ablehnte. 
1970, nachdem Dusty Springfield
damit einen
Welterfolg erzielt hatte,
 nahm sie es  doch noch auf.
Für Dusty war es einer der grössten Erfolge
und für die nächsten 20 Jahre
ihr letzter Top Ten Erfolg, 
bis sie in den 1980er Jahren...




... zusammen mit den Pet Shop Boys 
und dem Lied
 "What Have I Done To DeserveThis"
zurück meldete.





"Son of a Preacher Man" figuriert auf diversen Listen
der besten Songs,besten Single Hits
und gar unter den 500 Greatest Hits of All Time.
Und das zu Recht.





1994 verwendete Quentin Tarantino das Lied
im Soundtrack zu "Pulp Fiction"

Erst nach ihrem Tod schien man 
sich klar zu werden,
dass Dusty Springfield
vieleicht
„die beste Popsängerin,
die Grossbritannien
 je hervorgebracht hat“  war.




PS. Eine spezielle, aber
 durchuas erfolgreiche
Mundart
Cover Version stammt von
der Schweizer Sängerin Sina.
"Där Sohn vom Pfarrär"






Donnerstag, 21. Mai 2015

The Spy Who Loved Me - James Bond





Der Spion, der mich liebte 
ist der zehnte Film aus
 der James-Bond-Reihe
und hatte am 7. Juli 1977  Premiere.

Nach demVerschwinden eines britischen 
und eines sowjetischen Atom-U-Boots
 wird Bond mit der Aufklärung des Falls beauftragt.
 Die Sowjets setzen ihrerseits  die Agentin 
Major Anya Amasova (Deckname Triple X)
  gespielt von Barbara Bach, ein.





Unterdessen waren 15 Jahre seit dem ersten Bond Film
 vergangen und eine neue Generation
 Kinogänger herangewachsen,
die mit dem Namen Bond eigentlich nur 
noch Roger Moores Filme verband.
Und auch unsereins hatte sich zähneknirschend 
mit der Tatsache abgefunden, dass
 aus dem Agenten 007 eine
herumkaspernde Ulkfigur geworden war.




Von der alten Garde waren zwar 
noch Bernard Lee als "M",
Desmond Llewelyn als versponnener 
Waffenmeister  "Q" und
Lois Maxwell als unverwüstliche
 Miss Moneypenny mit von der Partie.




James Bond hatte mittlerweile seine dritte
Inkarnation erfolgreich hinter sich.





 Ian Fleming soll 
mit seinem Roman 
“Der Spion, der mich liebte”, den er aus der Perspektive
einer in Bond verliebten Frau geschrieben
 hatte,  nicht zufrieden gewesen sein.
So bestimmte er, dass lediglich der Titel für 
einen Film benutzt werden dürfe,
was nichts Gutes ahnen liess.




Dass der “normannische Kleiderschrank ” 
Curd Jürgens die Rolle des
Bösewichts “ Karl Stromberg” 
übernahm, liess hoffen. 
Man hoffte einmal mehr vergebens.
Stromberg war erstmals kein Schurke aus
Flemings Feder ...




... ebensowenig wie sein Faktotum "Jaws".
Richard Kiel verlieh der monströsen 
Figur, die direkt aus einem Comic zu
stammen schien, allerdings jene gewisse Note,
die ihm auf Ewig einen Ehrenplatz
im James Bond Olymp verschaffte.




Heimlicher Hauptdarsteller war einmal mehr
Ken Adam, der mit der
 Unterwasserfestung "Atlantis"
sich selber übertraf.




Roger Moore machte gute Miene
zum bösen Spiel.
Man hatte sich unterdessen an ihn gewöhnt...




... und zu Beginn lieferte
er eine Schlägerei ab, die an seine
 besten "Simon Templar"
Zeiten gemahnte.

Sein Gegner war “Sandor” alias Milton Reid
 29. April 1917 -1982
Als Wrestler feierte er als „The Mighty Chang“ Erfolge,
daneben war er immer wieder
in Film- und Fernsehrollen zu sehen.




Die Bond Girls sahen sich auf den ersten 
Blick zum Verwechseln ähnlich.




Barbara Bach, die nachmalige
Gemahlin von Ringo Starr,
übte sich mit Mr. Bond
in westöstlicher Entspannungspolitik...




... währenddem  Caroline Munro,  als Pilotin 
und  Killerin  Strombergs in einer viel zu
 kleinen Rolle viel  zu schnell verheizt wird.

Es gab einen spektakulären Skisprung
aus 3300 Fuss Höhe, einen der besten Stunts der
ganzen Bondreihe und einer der
Teuersten der Filmgeschichte.




Es gab ein tauchendes Auto.
Eine Uhr mit Telexempfänger
(eine Art Vorform des SMS)
und so weiter und so fort.




Der Titelsong von Marvin
Hamlish sang Carli Simon.
Alles in Allem  ordentliche
Unterhaltung, nach bewährtem Muster.