US Western - 1969

Der US Western suchte 1969 

immer noch nach Wegen,

der Konkurrenz aus Italien 

etwas entgegen zu setzen.

Oft blieb es bei schlecht 

abgekupferten Nachahmungen.

Etliche herausragende 

Western des Jahres 1969

habe ich schon andernorts

ausführlich besprochen

so:

The Wild Bunch

True Grit

Zu Unrecht fast völlig in

 Vergessenheit geraten:

The Good Guys and the Bad Guys

Alles sogenannte Spätwestern, 

Abgesänge auf entschwindende

 Epoche und eine entschwindende 

 Aera der Filmgeschichte.

Death of a Gunfighter

Der alternde Sheriff 

Richard Widmark stellt

sich die Frage, warum 

und wieso  er eigentlich

seinen Job macht.

Die Spätwestern hatten 

wohl auch damit zu tun, 

dass die alte Garde der 

US Westernhelden in die Jahre kam.

So war 

A Time for Dying 

Audie Murphys letzter Film

Neuere Wege versuchten erfolgreich die

beiden Sonnyboys Paul Newman

 und Robert Redford mit

Butch Cassidy and the Sundance Kid 

zu gehen.

Paint your Wagon

eigentlich ein Western - Musical,

etwas obskur, aber sehenswert

wegen  Clint Eastwood und
einem singenden  Lee Marvin
mit seinem "Wanderin' Star.

100 Rifles

ein manchmal etwas penetrant 

sozialkritisch geratener   Black Western 

aus dem offiziellen Hollywood

mit Robert Brown, Burt Reynolds 

 und Raquel Welch.

Mackenna's Gold 

Eine US Variante von 

“Der Schatz im Silbersee”,

nach Will Henry, hochwertig

 besetzt, aber trotzdem

irgendwie fade.

Support Your Local Sheriff!

 Eine gelungene Komödie

 mit James Garner

und Jack Elam.

The Undefeated

John Wayne und Rock Hudson.

 Keine glückvolle Kombination !

 Tell Them Willie Boy Is Here

von Abraham Polonsky. der wegen 

seiner Weigerung im Jahr 1951 vor dem  

McCarthy Ausschuss auszusagen,

 auf Hollywoods  „Schwarze Liste“,

 gekommen war.

Hochgelobter Film, aber mit
allzuviel Sozialkritik, 

all zu sehr 

 dem Zeitgeist huldigend.

Charro!

Nach dem erfolgreichen 

Comeback des King, hoffte man

auch auf einen neuen,
besseren Film Elvis... 

und wurde derb enttäuscht.

Killer Cain mit Clint Walker 

als aus dem Gefängnis

entlassener Killer,

Interessant, weil Vincent Price hier einen

Schausteller im Wilden Westen gibt.

Franky Zapata - Flyboard

Man fühlt sich unwillkürlich 

an den Agenten 007 erinnert,

der sich  anno 1967 mit einer 

Art Rucksackrakete spektakulär

in die Lüfte erhob...

oder an  den “Green Goblin” den

 Gegenspieler von Spider Man.
Wieder einmal stellt sich die
frage, inwieweit
"retrofuturistische" Ideen
die heutige Wirklichkeit
mutbeeinflusst haben.

Tatsächlich sollen  Filme wie 

“ Back to the Future” 

oder Comicfiguren wie

Marvels 

“Silver Surfer”

den am  27. September 

1978 in Marseille  

geborenen  Jet Skipiloten 

Franky Zapata zu seinen

aufsehen  erregenden 

Erfindungen inspiriert haben.

Die Welt von morgen - 1959

"Die Welt von morgen"

war der Titel eines

Sammelbildalbums

der Teigwarenfabrik

"Birkel" und zeigt,

wie man sich die Welt 

der Zukunft vor 60

Jahren vorstellte.

Retrofuturistische 

Vorstellungen, die manchmal

völlig daneben lagen, manchmal

aber auch erstaunlich

nahe an die heutige 

Wirklichkeit

kommen.

Leider ist der Zeichner

einmal mehr bislang unbekannt.

Die vollständige Bildergalerie 

ist auf 

http://klausbuergle.de/sammelalben_dwvm.htm

zu finden.

Buch der Schatten 326 / 327

Louis Armstrong - King of Jazz

Am 21 Februar 1949 wurde

 Louis Armstrong vom “Time Magazine”

zum König des Jazz gekrönt.

Es war das allererste Mal überhaupt,

 dass ein Jazzmusiker

dias Titelbild der Zeitschrift

zierte.

Das Bild stammt von 

Boris Artzybasheff.

Shadow of the Vampire

Shadow of the Vampire 

von E. Elias Merhige 

aus dem Jahre 2000

ist eine weitere Hommage an 

Friedrich Wilhelm Murnaus Werk

 Nosferatu – Eine 

Symphonie des Grauens. 

Der Film spielt mit 

einer Art “Droste Effekt”.

Er beschreibt  die Dreharbeiten  zu 

Murnau’s klassischem Vampirfilm,

wobei die Prämisse  auf der

 Idee  beruht, dass 

Max Schreck, der 

Darsteller des Grafen 

Orlok  tatsächlich ein Vampir ist.

John Malkovich spielt den

 von seinem Vorhaben

 besessenen Regisseur F.W. Murnau.

Willem Dafoe stellt  

grandios Max Schreck dar.

Der Film ist eine Mischung

 eines (fiktiven) “Making

 of”eines Vampirfilms, 

einer schwarzen Komödie 

und eines Vampirfilms, 

 was seine Stärke und 

Schwäche zugleich ist.

 Realität und Fiktion 

verschwimmen zunehmend,

 ohne aber, dass der Regisseur diese 

Gratwanderung  sicher zu bestehen 

vermag und unschlüssig

 hin und her schwankt,

 auf welchen Handlungsstrang er

nun sein Hauptgewicht legen will. 

Für Genreliebhaber trotzdem ein “Muss”.

 Für filmhistorisch Interessierte

 mag darüber hinaus 

der Einblick "Behind the Scenes"

einer Stummfilmproduktion , ebenso wie der

 Vergleich mit Murnaus Original, reizvoll sein.

Nosferatu – Phantom der Nacht

Seit Hammer Film 

dem Grafen Dracula 

mit Christopher Lee in der Titelrolle 

neues, untotes Leben eingehaucht

hatte, waren rund zwanzig Jahre

 vergangen ...

....und auch seit Polanskis 

genialer Parodie “Tanz der Vampire”

war über ein Jahrzehnt verstrichen.

 So setzte man einige Hoffnung auf 

Nosferatu – Phantom der Nacht 

von  Werner Herzog der 1979 

in die Kinos kam. Ein Remake 

des Vampirklassikers von

Friedrich Wilhelm 

Murnau

„Nosferatu – Eine 

Symphonie des Grauens“  

Wohlmeinend wird der Film als

 eine Hommage  gefeiert.

Kritischere Stimmen reden von

 einer uninspirierten Kopie des 

Stummfilms - einfach 

mit Ton und in Farbe .

Mein Eindruck war  und ist zwiespältig. 

Tatsächlich zitierte Herzog sein 

Vorbild in Bezug auf die Geschichte

 oft so stark, dass man von 

einer (gewollten) Nachahmung reden

 könnte. Viele Kameraeinstellungen 

sind direkt von Murnau übernommen.

Das Aussehen des Vampirs ist 

eindeutig an Max Schreck angelehnt.

Der Bösewicht vom 

Dienst, Klaus Kinski,

 stellte den Vampir dar. 

Erstaunlicherweise vermochte

 er mich aber, 

trotz eigentlich guter Leistung,

 nicht zu überzeugen.

Er blieb Klaus Kinski mit 

Mäusezähnen, spitzen 

Ohren und  wirkte oft

eher unfreiwillig komisch.

als angsteinflössend - bedrohlich, oder 

unter der Bürde 

seiner Unsterblichkeit,

tragisch leidend. 

Isabelle Adjani gab eine 

wunderschöne  Lucy Harker

Bruno Ganz spielte

 Jonathan Harker und 

der Illustrator Roland Topor

stellte den Makler  Renfield dar.

Soweit so gut,  aber die

 Geschichte vermochte 

trotz einiger wunderschöner

 atmosphärisch

 dichter Bilder und ein 

paar grossartigen Szenen,

wie der Ratteninvasion,

insgesamt nicht zu packen. 

Manchmal 

wirkt er zu gekünstelt, 

manchmal hölzern,

gestelzt, manchmal 

zu “theaterhaft”